Escenografia: diferència entre les revisions

Contingut suprimit Contingut afegit
m Corregit: - desenvolupament, doncs era + desenvolupament, perquè era
Línia 33:
[[Fitxer:ALMA_IMG_6428.JPG|thumb|L'escenografia actual tendeix a aprofitar els espais naturals o reals, quan es presenta en llocs públics]]
 
Tot contribueix a la formació de les noves tendències escenogràfiques perquè els problemes deixin de ser d'ordre exterior. Les habitacions es tanquen amb parets i plafons, perquè el naturalisme exigeix ​​una realitat ambient que no s'aconsegueix amb bastidors i telons de fons. El gas substitueix la il·luminació aamb [[vela (il·luminació)espelma|velaespelmes]] i oli[[llàntia|llànties d’oli]]. El 1887, el Teatre Lliure d'Antoine, a París, buscava la veritat en el decorat fent aparèixer una font de la qual brollava aigua durant la representació. Les estètiques se succeeixen com les teories; així veiem com el simbolisme necessita una nova fórmula (1890): '' La decoració ha de ser una pura ficció ornamental que completi la il·lusió per les seves analogies de color i de línies amb el drama ''. Pintors com [[Maurice Denis]] i [[Odiló Redon]] es van adherir a aquest principi i un home de teatre com Lugné-Poé va donar el seu talent a les iniciatives del moment en '' teatre de l'Oeuvre '' (1892).
 
Tots els ballets de [[Diaghilev]] (1909) descobreixen escenògrafs de la talla de Backs, Benois i Roerich. A Alemanya es treballava amb entusiasme sota les directives de [[Max Reinhardt]], i de [[Konstantín Stanislavski|Stanislavsky]], director del Teatre d'Art de [[Moscou]] i una de les figures de l'avantguarda. A Anglaterra existia [[Gordon Craig]], un geni del teatre, que lluitava per donar un estil a l'escenari perquè no es confongués amb la realitat. [[Adolfo Appia]] i [[George Fuchs]] projectaven iniciatives profundes.