Animatrònica: diferència entre les revisions

Contingut suprimit Contingut afegit
Cap resum de modificació
Línia 36:
 
== Història ==
[[Fitxer:Al-Jazari - A Musical Toy.jpg|miniatura|Vaixell de joguina de Al-Jazari, autòmates musicals]]
 
=== Orígens ===
El text de '''''Liezi''''' del segle III aC descriu una trobada entre el rei Mu de Zhou i un "artificiós" conegut com '''Yan Shi''', que va presentar al rei amb un autòmat de mida natural. La "figura" es va descriure com capaç de caminar, plantar i cantar, i quan es va observar un desmantellament es va compondre d'òrgans anatòmicament precisos.<ref name="chinese_science">{{Cite book|title=Science and Civilization in China|last=Needham|first=Joseph|publisher=Caves Books Ltd.|year=1986|isbn=|location=Taipei|pages=53|quote="It walked with rapid strides, moving its head up and down, so that anyone would have taken it for a live human being."|volume=2}}</ref>
 
El filòsof mohista mozista[[Mozi]] del segle V a. C. i el seu contemporani [[Lu Ban]] s'atribueixen amb la invenció d''''aus de fusta artificials''' (ma yuan) que van poder volar amb èxit ena Han Fei Zi <ref name="needham volume 2 54">Needham, Volume 2, 54</ref> i en 1066, l'inventor xinès '''Su Song''' va construir una aiguaun rellotge d'aigua en forma d'unade torre on hi havia figurinesfigures mecàniques que van encendre les hores.
 
En 1515, '''[[Leonardo da Vinci]]''' va dissenyar i construir el '''Lleó Automata''', un dels animatrons descrits més primerencament. El lleó mecànic va ser presentat per Giuliano de '[[Mèdici|Medici]] de Florència a [[Francesc I de França|François I]], rei de França com a símbol d'una aliança entre [[França]] i [[Florència]]<ref name=":0">{{Ref-publicació|cognom=Editorial|nom=Reuters|article=Da Vinci's lion prowls again after 500 years|publicació=IN|llengua=en-IN|url=https://in.reuters.com/article/us-france-davinci-lion/da-vincis-lion-prowls-again-after-500-years-idINTRE57D1MQ20090814}}</ref>. El Lleó Automata va ser reconstruït el 2009 segons descripcions contemporànies i els propis dibuixos del mecanisme de [[Leonardo da Vinci|Da Vinci]]<ref name=":0" />. Abans d'això, Da Vinci havia dissenyat i exhibit un '''cavaller mecànic''' en una celebració a càrrec de [[Lluís Maria Sforza|Ludovico Sforza]] a la cort de Milà en 1495<ref name="nih">{{cite journal|title=The da Vinci robot|last=|first=|journal=J. Endourol.|volume=20|issue=12|pages=986–90|quote=... the date of the design and possible construction of this robot was 1495 ... Beginning in the 1950s, investigators at the University of California began to ponder the significance of some of da Vinci's markings on what appeared to be technical drawings ... It is now known that da Vinci's robot would have had the outer appearance of a Germanic knight.|work=|pmid=17206888|doi=10.1089/end.2006.20.986|date=December 2006|author1=Moran|first1=M. E.}}</ref>. El 'robot' era capaç de posar-se dret, assegut, obrir la visera i moure els braços. Els dibuixos van ser redescoberts a la dècada de 1950 i posteriorment es va construir una rèplica funcional<ref name="nih" />.
 
=== Principis d'implementacions ===
 
==== Rellotges ====
[[Fitxer:Czech-2013-Prague-Astronomical clock face.jpg|miniatura|Rellotge Astronòmic a Old Town Square, Praga]]
Encara que funcionals, els rellotges primerencs també es van dissenyar com a novetats i espectacles que integraven les característiques de l'animatrònica primerenca.
 
Aproximadament del 1220-1230, '''Villard de Honnecourt''' va escriure ''The Portfolio'' de Villard de Honnecourt que representa un mecanisme d'escapament primerenc en un dibuix titulat ''"Com fer que un àngel segueix apuntant el dit cap al Sol"'' i un autòmat d'un ocell, amb ales articulades que van provocar la seva implementació del disseny en rellotges. A causa de la seva grandària i complexitat, la majoria d'aquests rellotges es van construir com a espectacles públics al centre de la ciutat. Un dels primers d'aquests grans rellotges va ser el rellotge d'[[Estrasburg]], construït al segle XIV que ocupa tot el costat d'un mur de la catedral. Contenia un calendari astronòmic, autòmats que representaven animals, sants i la vida de Crist. El rellotge encara funciona fins avui, però ha sofert diverses restauracions des de la seva construcció inicial. '''El rellotge astronòmic de Praga''' va ser construït el 1410, a partir del segle XVII es van afegir figures animades.<ref name=":1">{{Ref-web|url=http://roborobotics.com/Animatronics/history-of-animatronics.html|títol=The history of animatronics|consulta=2017-12-12}}</ref>
 
La primera descripció d'un modern rellotge de cucut va ser el noble d''''Augsburgo Philipp Hainhofer''' enel 1629<ref>{{Ref-llibre|cognom=Molesworth|nom=Mrs|títol=The Cuckoo Clock|url=https://books.google.es/books?id=ut81AQAAMAAJ&redir_esc=y&hl=ca|llengua=en|data=1914|editorial=J.B. Lippincott Company}}</ref>. El rellotge pertanyia al príncep elector '''August von Sachsen'''. Cap a 1650, el funcionament dels cucs mecànics es va comprendre i es va difondre àmpliament en el manual d'[[Athanasius Kircher]] sobre la música, ''Musurgia Universalis''. En quina és la primera descripció documentada de com funciona un cuco mecànic, es descriu un òrgan mecànic amb diverses figures automatitzades.<ref>{{cite book|first1=Athanasius|last1=Kircher|title=Musurgia Universalis sive Ars magna consoni & dissoni|location=Rome|date=1650|volume=2|page=343f and Plate XXI}}</ref>
 
A Alemanya del segle XVIII, els rellotgers van començar a fer rellotges de cucut a la venda<ref name=":1" />. Les rellotges que venien rellotges de cucut es van convertir en llocs habituals a la regió delde Boscla Selva NegreNegra a mitjans del segle XVIII.<ref>{{Cite book|title=Rare and Unusual Black Forest Clocks|last=Miller|first=Justin|publisher=Schiffer|year=2012|isbn=|location=|pages=30}}</ref>
 
==== Atraccions ====
Un banquet en l'honor de '''Camilla d'Aragó''' a Itàlia, 1475, va comptar amb un '''camell automatitzat real<ref name="Sill2000">{{cite journal|last1=Sill|first1=Christina Rose|title=A Survey of Androids and Audiences: 285 BCE to the Present Day|date=2013-04-10|url=http://summit.sfu.ca/system/files/iritems1/12906/etd7811_CSill.pdf|publisher=Simon Fraser University|format=PDF|pages=1, 16}}</ref>'''. L'espectacle va ser una part d'una desfilada més gran que va continuar durant dies.
 
El 1454, el '''duc Philip''' va crear un espectacle anomenat '''''The extravagant Feast of the Faisan''''', que tenia la intenció d'influir en els companys del duc per participar en una croada contra els otomans, però va acabar sent una gran mostra d'autòmates, gegants i nans.<ref>{{cite journal|last1=Bowles|first1=Edmund A.|title=Instruments at the Court of Burgundy (1363-1467)|journal=The Galpin Society Journal|date=1953|volume=6|pages=41|doi=10.2307/841716|publisher=[[Galpin Society]]|jstor=841716}}</ref>
 
'''Giovanni Fontana''', un enginyer de Padua el 1420, va desenvolupar  '''''Bellicorum instrumentorum liber''''' que inclou un titella d'un camélide impulsat per un primat vestit dues vegades més alt que un ésser humà i un autòmat de [[Maria Magdalena]].<ref>{{cite book|editor-last=Riskin|editor-first=Jessica|title=Genesis Redux: Essays in the History and Philosophy of Artificial Life|date=2007|publisher=University of Chicago Press|location=Chicago [u.a.]|isbn=9780226720807|edition=[Online-Ausg.].}}</ref>
 
==Usos==
La principal utilitat de l'animatrónica es dóna en el camp de la [[cinematografia]] i els [[efectes especials]], encara que també s'empra amb freqüència en els [[Parc temàtic|parcs temàtics]] i en altres branques de la [[indústria de l'entreteniment|indústria del lleure]]. El seu principal avantatge respecte a les [[Imatge generada per computadora| imatges generades per ordinador]] o la tècnica de [[stop motion]] (animació pas a pas) és que no consisteix en una [[simulació]] de la realitat, sinó que presenta davant la càmera autèntics objectes que es mouen en temps real. Amb els anys, la tecnologia que dóna suport a la animatrónica s'ha anat fent més i més complexa, produint animatrònics cada vegada més realistes i, aparentment, vius. Algunes de les principals empreses de animatrónica són «[[Garner Holt Productions, Inc.]]» de [[San Bernardino]], [[Califòrnia]]; «[[UCFab International, LLC]]» de [[Apopka]], [[Florida]]; «[[Sally Corporation]]» de [[Jacksonville (Florida)|Jacksonville]], Florida; o «[[Lifeformations]]» de [[Bowling Green (Ohio)|Bowling Green]], [[Ohio]]. Històricament una de les pioneres és la «[[The Jim Henson Company]]», de [[Jim Henson|Jimmy Henson]], el creador entre d'altres de [[Barri Sèsam]], [[The Dark Crystal]] i [[Laberint (pel·lícula)|Laberint]], i el seu col·laborador [[Frank Oz]]. Pel que fa als parcs temàtics els pioners van ser la [[Walt Disney Imagineering]], una divisió del conglomerat d'empreses de la [[The Walt Disney Company|Disney]] encarregada dels dissenys i construcció dels parcs temàtics de la productora. Entre els seus clients es troben, a més de la [[indústria cinematogràfica]], parcs temàtics, museus, restaurants i molts altres negocis que requereixen la [[tematització]] d'un ambient. Els ninots animatrònics s'empren en cinema i televisió per a representar personatges que no existeixen en el món real, en situacions de risc o en les quals no seria rendible l'ús d'actors o animals, o en aquelles en les quals les accions a realitzar no podrien aconseguir-se amb persones o animals autèntics.
 
=== Actualitat ===
La animatrónica d'avui dia empra [[Control numèric per computadora|dispositius controlats per ordinador]], així com [[Radiocontrol|controls per ràdio]] o manuals. Els moviments específics s'aconsegueixen mitjançant [[motors elèctrics]], cilindres [[Pneumàtica|pneumàtics]] o [[Cilindre hidràulic|hidràulics]] i mecanismes controlats per cable. El tipus d'element a utilitzar es decideix en funció dels paràmetres del personatge, els moviments concrets que es requereixen i les limitacions del projecte. La tecnologia ha avançat a l'instant que els ninots animatrónics poden arribar a ser indistinguibles de les seves contrapartides vives.
 
==Usos==
 
=== Atraccions ===
Les primeres animatròniques modernes es poden trobar en robots antics. Alguns d'aquestes robots, eren en realitat animatrònics, però van ser classificats com a robots ja que el terme animatrònic encara no s'havia popularitzat.
[[Fitxer:Senator John Heinz History Center - IMG 7802.JPG|miniatura|Elektro the Robot i Sparko the Robot Dog]]
Els primers personatges animatrònics que es van mostrar al públic van ser un cavall i un gos. Ambdòs eren l'atracció de dos espectacles diferents durant la New York World's Fair del 1939. Un dels robots era '''Sparko, The Robot Dog''', mascota de '''Elektro the Robot'''. Sparko va representar el primer animal vivent i es va convertir en el primer personatge animatrònic modern, junt amb el cavall que anava al galop de manera realista. Aquest cavall també va estar a la New York World's Fair de 1939.
 
'''''Walt Disney''''' sovint és acreditat per popularitzar l'animatrònica per a l'entreteniment després d'haver comprat un ocell animatrònic mentre estava de vacances, encara que es discuteix si era a [[Nova Orleans]] <ref>{{Ref-publicació|article=How Disney built and programmed an animatronic president|publicació=Ars Technica|llengua=en-us|url=https://arstechnica.com/the-multiverse/2014/06/how-disney-built-and-programmed-an-animatronic-president/}}</ref> o a [[Europa]] <ref>{{Ref-publicació|article=The History of Disney’s Audio Animatronics|publicació=Disney Blog at Magical Kingdoms|llengua=en-US|url=http://www.magicalkingdoms.com/blog/2008/07/08/the-history-of-disneys-audio-animatronics/|data=2008-07-08}}</ref>. La visió de Disney per a l'àudio-animatrònica es va centrar principalment en representacions patriòtiques més que divertides<ref>{{Ref-publicació|article=Beyond Lincoln - Walt’s Vision for Animatronics in 1965 - Disney History Institute|publicació=Disney History Institute|llengua=en-US|url=http://www.disneyhistoryinstitute.com/2013/07/beyond-lincoln-walts-vision-for.html|data=2013-07-18}}</ref>.
 
El 1951, dos anys després que Walt Disney descobrís l'animatrònica, va encarregar al maquinista Roger Broggie i l'escultor Wathel Rogers dirigir un equip encarregat de crear una figura de 9 pulgades (22 centímetres) que pogués moure's i parlar simulant rutines de dansa realitzades per l'actor Buddy Ebsen. Es va anomenar ''''Project Little Man'''<nowiki/>', però mai va ser acabat. Un any més tard, es va crear la Walt Disney Imagineering<ref name=":2">{{Ref-publicació|article=The Early Days of Audio-Animatronics© {{!}} The Walt Disney Family Museum|publicació=archive.is|url=https://archive.is/20140806205419/http://www.waltdisney.org/storyboard/early-days-audio-animatronics%C2%A9|data=2014-08-06}}</ref>.
 
Després de "'''Project Little Man'''", el primer projecte de l'equip [[Imagineering (empresa)|Imagineering]] era un "'''Cap Xinès'''" que es va exhibir al vestíbul de la seva oficina. Els clients podien fer preguntes al cap i aquest responia amb paraules de saviesa. Els ulls parpellejaven i la boca s'obria i es tancava.<ref name=":2" />
 
La companyia de producció de [[Walt Disney Animation Studios|Walt Disney]] va començar a utilitzar animatronics el 1955 per a la marxa de Disneyland, el Jungle Cruise<ref>{{Ref-web|url=http://dizfanatic.com/DizTech005.aspx|títol=DizTech Vol. 5 - Real-Life Canvas: Animating with Animatronics|consulta=2017-12-12|cognom=DizFanatic.com|llengua=en-us}}</ref> i més tard per la seva atracció de la ''Sala de Tiki Enchanted'' de Walt Disney que va presentava l'animatrònic "'''Enchanted Tiki Birds'''".
 
La primera figura d'àudio-animatrònica humana completament creada va ser '''[[Abraham Lincoln]]''', creada per [[Walt Disney]] el 1964 per a la Fira Mundial de 1964 a Nova York. El 1965, Disney va actualitzar la figura i la va anomenar '''Lincoln Mark II''' que va aparèixer a l'òpera de [[Disneyland Resort a Califòrnia|Disneyland Resort]] a Califòrnia.<ref name=":3">{{Ref-publicació|article=Beyond Lincoln - Walt’s Vision for Animatronics in 1965 - Disney History Institute|publicació=Disney History Institute|llengua=en-US|url=http://www.disneyhistoryinstitute.com/2013/07/beyond-lincoln-walts-vision-for.html|data=2013-07-18}}</ref> Durant tres mesos, el Lincoln original actuava a Nova York, mentre que el Lincoln Mark II feia 5 actuacions per hora a [[Disneyland]]. El llenguatge corporal i els moviments facials es van adaptar a la perfecció amb el discurs gravat. L'actor Royal Dano era la veu de la versió animatrònica d'Abraham Lincoln<ref name=":3" />.
[[Fitxer:Lucky the Dinosaur (13954963).jpg|miniatura|Lucky el Dinosaure]]
'''Lucky el Dinosaure''' és un Segnosaurus verd d'aproximadament 8 peus d'alçada (2,4 m) que tira d'un carro cobert de flors i està liderat per "Chandler the Dinosaur Handler". Lucky és important perquè va ser la primera gravació d'animació i àudio-animació creada per Imagineers de Disney<ref>{{Ref-web|url=https://web.archive.org/web/20140824192911/http://intercot.com/themeparks/animalkingdom/dinolandusa/lucky/default.asp|títol=Walt Disney World - Disney World Vacation Information Guide - INTERCOT - Walt Disney World Inside & Out - Theme Parks|consulta=2017-12-12|data=2014-08-24}}</ref>. El carro de flors que tira amaga l'ordinador i la font d'alimentació.
 
El '''Laboratori Mòbil de Muppet''' és una atracció d'entreteniment d'àudio i animació creada per Walt Disney Imagineering. Dos personatges de [[The Muppets|muppets]], el Dr. Bunsen Honeydew i el seu assistent, Beaker, piloten el vehicle a través del parc, interactuant amb els clients i desplegant efectes especials, com ara nebulitzadors, llums de descàrrega, senyals mòbils, canons de confeti i dolls d'aspersió. Actualment es desplega a Disneyland a [[Hong Kong]].
 
'''The Rock-afire Explosion''' era una banda animatrònica que va jugar a Showbiz Pizza Place des de 1980 fins a 1992.
 
=== Cinema i televisió ===
La principal utilitat de l'animatrónica es dóna en el camp de la [[cinematografia]] i els [[efectes especials]].
 
La indústria cinematogràfica ha estat un motor que ha revolucionat la tecnologia utilitzada per desenvolupar l'animatrònica. <ref>{{Ref-web|url=http://animatronicrobotics.com/blog/|títol=Blog {{!}} Custom Entertainment Solutions|consulta=2017-12-12|llengua=en-US}}</ref>
[[Fitxer:Mary Poppins.jpg|miniatura|Ocell animatrònic en la pel·lícula Mary Poppins]]
Els animatrònics s'utilitzen en situacions en què no existeix una criatura determinada, l'acció és massa arriscada o costosa per a l'ús d'actors o animals reals, o l'acció mai no es pot obtenir amb una persona viva o animal. El seu avantatge principal sobre les imatges generades per ordinador i stop motion és que la criatura simulada té una presència física que es mou davant de la càmera en temps real. La tecnologia darrere de l'animatrònica s'ha anat fent més avançada i sofisticada al llarg dels anys, fent que els titelles siguin encara més realistes.
 
Els animatrònics van ser presentat per primera vegada per Disney a la pel·lícula de 1964 '''[[Mary Poppins]]''', que va presentar un ocell animatrònic. Des de llavors, l'animatrònica s'ha utilitzat àmpliament en pel·lícules com '''[[Jaws (pel·lícula)|Jaws]]''' i [[ET, l'extraterrestre|'''E.T.''']], que es basava en gran mesura en l'animatrònica. <ref name=":1" />
 
Directors com '''[[Steven Spielberg]]''' i [[Jim Henson|'''Jim Henson''']] han estat pioners en l'ús de l'animatrònica en la indústria cinematogràfica.
[[Fitxer:JurassicPark-FilmRexCarPin02.jpg|esquerra|miniatura|Escena de Jurassic Park]]
La pel·lícula de 1993 '''[[Parc Juràssic|Jurassic Park]]''' va utilitzar una combinació d'imatges generades per ordinador juntament amb dinosaures animatrònics de mida real construïts per [[Stan Winston]] i el seu equip. L'animatrònic "T. rex" de Winston era de gairebé 6.1 m<ref>{{Ref-publicació|article='Jurassic Park': An oral history|publicació=EW.com|llengua=en|url=http://www.ew.com/article/2013/04/04/jurassic-park-oral-history/}}</ref>, de 12 m de longitud<ref name=":4">{{Ref-publicació|cognom=Corliss|nom=Richard|article=Behind the Magic of Jurassic Park|publicació=Time|llengua=en-US|url=http://content.time.com/time/magazine/article/0,9171,978307,00.html|data=1993-04-26|issn=0040-781X}}</ref> i fins i tot l'animatrònica més gran que pesava 4.100 kg, va ser capaç de recrear perfectament l'aparença i moviment natural a la pantalla d'un tiranosaure rex de mida completa<ref>{{Ref-web|url=https://www.questia.com/magazine/1P3-1252749871/effects-team-brings-dinosaurs-back-from-extinction|títol="Effects Team Brings Dinosaurs Back from Extinction" by Magid, Ron - American Cinematographer, Vol. 74, Issue 6, June 1993 {{!}} Online Research Library: Questia|consulta=2017-12-12|llengua=en}}</ref>.
 
[[Jack Horner (paleontòleg)|Jack Horner]] el va anomenar com "el més proper que he estat de veure un dinosaure viu"<ref name=":4" />. Els crítics es van referir als dinosaures de Spielberg d'una manera sorprenentment -i terriblement- realista<ref>{{Ref-publicació|article=How Jurassic Park made cinematic history|publicació=Creative Bloq|llengua=en|url=http://www.creativebloq.com/3d/how-jurassic-park-made-cinematic-history-91412988}}</ref>.
 
La miniserie 1999 de la BBC [[Caminant entre dinosaures|'''Walking with Dinosaurs''']] es va produir amb una combinació d'aproximadament 80% d'imatges generades per ordinador i 20% de models animatrònics<ref name=":5">{{Ref-llibre|cognom=Stamm|nom=Bettina von|títol=Managing Innovation, Design and Creativity|url=https://books.google.es/books?id=IlC7bN94zWgC&pg=PA34&redir_esc=y#v=onepage&q&f=false|llengua=en|data=2008-05-19|editorial=John Wiley & Sons|isbn=9780470510667}}</ref>. La qualitat de les imatges informàtiques era bona, però l'animatrònica encara era millor, sobretot en els primers plans dels dinosaures<ref name=":5" />. Aquests animatrònics van ser dissenyats per la companyia britànica ''Crawley Creatures''<ref name=":5" />. L'espectacle va ser seguit el 2007 amb una adaptació en viu de la sèrie, '''Walking with Dinosaurs: The Arena Spectacular'''.
 
'''Geoff Peterson''' és un esquelet animal animatrònic que serveix com a company d'aprenentatge al programa de conferències ''The Late Late Show amb Craig Ferguson''. Sovint anomenat "esquelet robot", Peterson és un animatrònic controlat per radiocontrol dissenyat i construït per '''Grant Imahara''' de MythBusters<ref>{{Ref-publicació|article=Craig Ferguson's New Robot Sidekick|publicació=Popular Mechanics|llengua=en-US|url=http://www.popularmechanics.com/science/a5473/4350887/|data=2010-04-02}}</ref>.
 
=== Publicitat ===
La campanya de publicitat britànica de '''Cadbury Schweppes''' titulada Gorilla va presentar un actor dins d'un vestit de goril·la amb un rostre animatronicament animat.
 
'''Slowskys''' va ser una campanya de publicitat per al servei d'Internet de banda ampla ''Xfinity de Comcast Cable''. L'anunci presenta dues tortugues animatròniques, i va guanyar el premi Gold Effie el 2007.<ref>{{cite web|title=2007 Gold Effie Winner&nbsp;— Comcast "The Slowskys"|url=http://s3.amazonaws.com/effie_assets/2007/1897/2007_1897_pdf_1.pdf|website=Amazon Web Service|accessdate=7 August 2014}}</ref>
 
=== Joguines ===
Alguns exemples de joguines animatròniques inclouen Teddy Ruxpin, Big Mouth Billy Bass, Kota the Triceratops, Pleo, WowWee Alive Chimpanzee, Microsoft Actimates i Furby.
 
=== Videojocs ===
Els animatrònis són els personatges principals del videojoc de terror: '''Five Nights at Freddy's'''.
 
== Empreses ==
Algunes de les principals empreses de animatrónica són «[[Garner Holt Productions, Inc.]]» de [[San Bernardino]], [[Califòrnia]]; «[[UCFab International, LLC]]» de [[Apopka]], [[Florida]]; «[[Sally Corporation]]» de [[Jacksonville (Florida)|Jacksonville]], Florida; o «[[Lifeformations]]» de [[Bowling Green (Ohio)|Bowling Green]], [[Ohio]].
 
Històricament una de les pioneres és la «[[The Jim Henson Company]]», de [[Jim Henson|Jimmy Henson]], el creador entre d'altres de [[Barri Sèsam]], [[The Dark Crystal]] i [[Laberint (pel·lícula)|Laberint]], i el seu col·laborador [[Frank Oz]].
 
Pel que fa als parcs temàtics, com s'ha citat anteriorment, els pioners van ser la [[Walt Disney Imagineering]], una divisió del conglomerat d'empreses de la [[The Walt Disney Company|Disney]] encarregada dels dissenys i construcció dels parcs temàtics de la productora.
 
== Disseny ==
Linha 76 ⟶ 136:
 
Per finalitzar, si es vol que un animatrònic tingui una simil·litud física amb l'element a imitar es poden utilizar materials que simulan la pell d'aquells éssers vius, d'aquesta manera tota la part mecànica queda recoberta. Els materials més ussats són la [[silicona]], la [[resina de niló]] i per acabar l'[[acrílic]]
 
== Animatrònica i intel·ligència artificial ==
L'animatrònica juntament amb l'intel·ligència artificial és el que dóna com a resultat els androides, com es sol conèixer als robots que imiten el comportament humà. Tenim una tècnica capaç de dotar de l'aspecte i comportament de seres vius a màquines. És a dir, 'humanitzar' als robots. Però ja no només parlem que els moviments siguin molt reals, sinó que a més, sembla real gràcies a la pell sintètica que han fet servir i al maquillatge. <ref name=":6">{{Ref-publicació|article=La Inteligencia Artificial y la animatrónica, de la mano|publicació=Omicrono|llengua=es-ES|url=http://omicrono.elespanol.com/2017/08/animatronica-inteligencia-artificial/|data=2017-08-06}}</ref>
 
L'empresa [[Disney]] está a punt d'usar l'animatrònica i la intel·ligència artificial per simular un dels seus personatges a la vida real: '''Pascal,''' un dels personatges '''de la pel·lícula "Enredados"'''. <ref name=":6" />
 
D'altra banda, Dubai ja està usant policíes robots creats per [[Pal Robotics|PAL Robotics]].<ref>{{Ref-publicació|article=Dubai estrena el primer policía robot del mundo|publicació=Omicrono|llengua=es-ES|url=http://omicrono.elespanol.com/2017/05/policia-robocop-dubai/|data=2017-05-23}}</ref>
 
== Vegeu també ==