Revisió del 03:14, 31 maig 2020 modifica ArnauBot (discussió \| contribucions) Bots 660.208 edits Robot posa data a plantilles de manteniment ← Edició anterior		Revisió del 05:06, 31 maig 2020 modifica desfés Castell (discussió \| contribucions) Autopatrullats 12.884 edits →‎Cançons notables: Petites correccions Etiqueta: editor visual Edició següent →
Línia 50: Beyoncé Knowles també ha afectat la indústria musical i les dones negres del món de la música. El 1996 es va signar a Columbia Records i va formar part d'un grup de música totalment femení anomenat Destiny's Child. Això va permetre a Beyoncé iniciar la seva carrera a la indústria musical. La cançó del grup "Independent Women" va passar 11 setmanes consecutives al Billboard Hot 100 i es considera una de les cançons més reconeixibles amb la veu de Beyoncé. Poc després, Beyoncé va sortir en solitari. El seu primer àlbum en solitari Dangerously in Love va vendre 11 milions de còpies. Més tard es va convertir en el número u i va guanyar 5 Grammes. La seva primera gira "The Beyoncé Experience" va aportar 24 milions de dòlars mentre va visitar 97 llocs. El 2011 Beyoncé va ser el primer solista femení que va actuar a Glastonbury en més de 20 anys. Com a artista solista, Beyoncé ha venut més de 13 milions d'àlbums als Estats Units i més de 118 discos a tot el món. Aquestes vendes són el que la converteix en una de les artistes de música més venudes de tots els temps. Beyoncé també es considera una de les dones amb més remuneració de la indústria, que arriba en tercer lloc, amb 60 milions de dòlars. En el seu projecte més recent Lemonade, Beyoncé va incloure un àlbum visual d'una hora de durada que es va estrenar a HBO el 23 d'abril de 2016. Les seves motivacions per produir un àlbum visual provenen del desig que els oients realment paressin atenció a la música "i de veure com és personal tot. És a "ella. L'àlbum se centra en la seva relació marcida per la infidelitat. A més, l'àlbum visual inclou molts temes i temes. Comenta molt sobre la sexualitat femenina negra, les polítiques de raça / gènere, el moviment Black Lives Matter, la dona afroamericana i la història del Sud. L'estelada de Benyoncé ofereix una plataforma que li permet produir el seu art i promoure missatges rellevants i importants per a persones de totes les diferents comunitats. Beyoncé no només ha afectat la indústria musical, sinó que ha apoderat les dones negres de tot el món. === ~~Cançons~~Cançoneres notables === A continuació, es mostra una selecció de ~~cançoners~~cançoneres notables. Molts d'aquests individus són cantautors que també són famosos per les seves habilitats de cant i / o instrumental, però figuren aquí per les seves realitzacions en la composició de cançons: * [[Ester Dean]] Línia 202: ==== Heavy Metal ==== La banda femenina de heavy metal de totes ~~les~~ dones [[Girlschool]], del sud de Londres, es va formar el 1978 a partir de les cendres de Painted Lady. Tot i que van tenir un cert èxit al Regne Unit, es van conèixer més a principis dels anys vuitanta. Una de les membres originals de la banda, Kathy Valentine va marxar per unir-se a la banda completament femenina The Go-Go's, passant de guitarra a baix. Entre els primers enregistraments de Girlschool hi havia un EP titulat "The St. Valentines Day Massacre", que van gravar amb els segells de bronze Motörhead amb el nom Headgirl. El 1974, The Deadly Nightshade, un grup de rock / country, va ser signat per Phantom. Les dones del gènere heavy metal acostumen a haver de limitar-se a causa que el gènere està molt orientat al masculí. ==== Grunge ==== Si bé hi ha la percepció que els grups dels anys 80 i 90 del gènere de rock alternatiu del grunge eren "aclaparadament masculins" (per exemple, Nirvana), "[w] omen estaven totalment representats" en bandes grunge com L7, Lunachicks, Dickless, STP , 7 Year Bitch, el grup de Courtney Love, Hole i Babes a Toyland, aquest últim una "banda femenina de Minneapolis", i el grunge estava "íntimament relacionat amb Riot Grrrl", un moviment punk feminista underground. Les dones instrumentistes destacades inclouen les baixistes D'arcy Wretzky i Melissa Auf der Maur dels The Smashing Pumpkins i ~~els~~les bateristes Patty Schemel (projectes Hole i Courtney Love) i Lori Barbero de Babes de Toyland. ==== 1990-2000 ==== Als anys noranta, les revistes ~~del~~de ~~músic~~música començaven a veure més seriosament les músiques femenines, posant Bonnie Raitt i Tina Weymouth a les seves portades. Mentre que The Go-Go's i [[The Bangles]], tots dos de l'escena del club LA, van ser les primeres bandes de rock en tota categoria femenina que van aconseguir un èxit sostingut, els músics individuals van obrir el camí perquè la indústria busqués bandes que tinguessin músiques femenines. A la dècada de 1990, bandes com Hole, Super Heroines, The Lovedolls i L7 es van fer populars, tot demostrant a l'escenari, i en entrevistes, de vegades una actitud de confiança i "dolenta", sempre disposada a desafiar supòsits sobre com es pot fer tot. la banda femenina s’ha de comportar. Courtney Love va descriure a les altres dones del forat com a ús d'un "punt de vista més lunar" en els seus papers com a músiques. A la dècada de 1990, el gènere Riot Grrrl, punk, dirigit per dones, es va associar a bandes com Bratmobile i Bikini Kill. [[Destiny's Child]] era un grup femení nord-americà compost per Beyoncé Knowles, Kelly Rowland i Michelle Williams. Destiny's Child va començar com a Girl's Tyme, el 1990 i anys després, es va signar a Columbia Records i Music World Entertainment com a Destiny's Child el 1997. El segon àlbum més venut de Destiny's Child va ser The Writing's on the Wall (1999), que va incloure "Bills , Bills, Bills "i" Say My Name ". Addicionalment, el Spice Girls va ser un grup de pop britànic all girl format el 1994. La banda està formada per Melanie Brown, Melanie Chisholm, Emma Bunton, Geri Halliwell i Victoria Beckham. Van signar amb Virgin Records i el seu senzill "Wannabe" va sortir al 1996 i va ser considerat com a número u en 37 països diferents. ==== Anys 2000 - 2010 ==== Als anys 2000, totes les bandes de front femenines i femenines van començar a utilitzar la seva influència per promoure el feminisme i les dones a la indústria musical. Bandes com [[The Distillers]], ~~enfrontades~~liderades per Brody Dalle, van influir en l’augment del street punk. Sant Vicent va començar a guanyar més tracció i finalment va aparèixer a la portada de la revista Guitar World. Sant Vicent portava una samarreta amb una etiqueta de biquini a la portada de la revista, un comentari sobre com quan les dones apareixen amb guitarres, se solen vestir molt mínimament, com a eina de màrqueting per vendre els instruments. Haim, una banda composta per tres germanes, es mostra molt desconeguda quan es tracta de la promoció de la música en la música, i reclama els principals festivals de música per la manca de bandes femenines a les factures i la falta de pagament per artistes femenines en comparació amb el masculí, artistes del mateix nivell. En els darrers anys, la manca de representació femenina en la música ha estat un punt polèmic important de la indústria. Les músiques i bandes femenines són constantment oblidades a favor d’artistes masculines, tot i que moltes persones de la indústria musical s’han esforçat per canviar-ho. ==== 2010s - 2018 ==== Del 2010 al 2018, moltes bandes de noies han sorgit i es van fer més populars. Una de les bandes de noies més famoses és [[Little Mix]] (2011), una banda britànica originària de The X Factor i integrada per Jesy Nelson, Leigh-Anne Pinnock, Jade Thirlwall i Perrie Edwards. Little Mix és el primer grup femení des dels [[The Pussycat Dolls\|Pussycat Dolls]] que va aconseguir els cinc primers llocs nord-americans amb el seu àlbum ADN (2012). També van batre el rècord de les [[Spice Girls]] aconseguint la primera posició del quadre nord-americà debutant en el primer llançament d'un grup de noies britàniques. A més, [[Fifth Harmony]] és un grup femení nord-americà amb seu a Miami i format per Ally Brooke, Normani Kordei, Dinah Jane, Lauren Jauregui i Camila Cabello fins a la seva sortida el 2016. Aquest grup també va formar part del X Factor el 2012. Els seus tres àlbums d'estudi es van classificar al top ten de la Billboard 200 dels Estats Units. === Jazz === Línia 222: * [[Toshiko Akiyoshi]] (b. 1929): bandleader, pianist, arranger, composer * [[Regina Carter]]: ~~[[jazz~~violinista ~~violin]]~~de jazz * [[Melba Liston]]: ~~trombonist~~trombonista ~~and~~i ~~arranger~~arranjadora * [[Vi Redd]] (b. 1928): alto saxophonist * [[Melissa Aldana]]: tenor saxophonist * [[Emily Remler]]: jazz guitar * [[Mimi Fox]]: jazz guitar * [[Sweet Emma Barrett]] * [[Terri Lyne Carrington]] (~~drums~~bateria) * [[Carla Bley]] (piano) * [[Mary Lou Williams]] (piano) Línia 459: Les dones conductores continuen afrontant el sexisme i la discriminació de gènere a les primeres dècades del segle XXI. A la dècada del 2010, diversos músics i músics destacats van fer declaracions masclistes sobre dones d'orquestra. El 2013, "Vasily Petrenko, el principal director de la Filarmònica d'Oslo i la Royal Philharmonic de Liverpool, va provocar indignació quan va dir a un diari noruec que" les orquestres reaccionen millor quan tenen un home al davant ". També va afirmar que "quan les dones tenen famílies, és difícil ser tan dedicat com es demana al negoci". Bruno Mantovani, el director del Conservatori de París, va concedir una entrevista en què va fer declaracions masclistes sobre dones conductores. Mantovani va plantejar el "problema de la maternitat" i va posar en qüestió la capacitat de la dona per suportar els reptes físics i les tensions de la professió, que va afirmar que implica "conduir, agafar un avió, prendre un altre avió, tornar a conduir". Yuri Temirkanov, la directora musical de la Filarmònica de Sant Petersburg, va fer declaracions masclistes sobre les dones realitzadores en una entrevista de setembre de 2013, afirmant que "L'essència de la professió de directora és la força. L'essència d'una dona és la debilitat". La directora finlandesa Jorma Panula va fer declaracions masclistes sobre dones conductores el 2014; va afirmar que "les dones [les conductores no són] ... milloren, només pitjor", que va anomenar "una qüestió purament biològica". === ~~Conductors~~Directores notables === Entre els ~~conductors~~directors femenins destacables es troben: * [[Marin Alsop]] (*1956)

Dones en la música: diferència entre les revisions