Escultura: diferència entre les revisions

Contingut suprimit Contingut afegit
m Enllaços a Google Llibres en català
m neteja i estandardització de codi
Línia 103:
Fitxer:Yakshini.jpg|Estatueta de ''yakṣī'' al Museu de [[Patna]]
Fitxer:Mahabalipuram Arjuna 1.jpg|''[[Descens del Ganges]]'' a [[Mahabalipuram]]
Fitxer:Kamasutra 106.jpg|Relleu eròtic sobre el Kama Sutra a [[Khajuraho]]
</gallery></center>
 
Línia 111:
<center><gallery>
Fitxer:Terracotta army 5256.jpg|Detall d'alguns guerrers de la [[dinastia Qin]]
Fitxer:20090822 Shanghai Museum 3474.jpg|Antic lleó guardià de pedra al museu de [[Xangai]]
Fitxer:Maitreya Yachuji.JPG|Imatge de [[Maitreya]] en bronze
Fitxer:Noh mask02.jpg |Màscara de teatre Noh japonès
Línia 124:
* Els [[bust]]s són escultures en les quals apareix només el cap i les espatlles de la persona. Normalment representen [[retrat]]s.
* En el [[tors]] es representa el tronc humà sense cap, braços ni cames.
* El [[criselefantí]] és el terme donat a un tipus d'imatge de culte que va gaudir d'un gran prestigi a l'[[Antiga Grècia]]. Aquest tipus d'estàtues es construïen sobre una armadura de fusta que quedava totalment coberta, a la qual se subjectaven blocs tallats d'[[ivori]] que representen la carn, i làmines d'[[or]] per a les vestimentes, l'armadura, el cabell i d'altres detalls. En alguns casos s'usava [[cristall]], pedres precioses i pedres semiprecioses per a detalls com ara els ulls, les joies i les armes. Ja es coneixen exemples des del [[II mil·lenni aC]] amb escultures fetes d'ivori i or.<ref name="Bar160">[[#Bar87|Bozal 1987]]: pàg.160</ref>
* L'escultura arquitectònica és un terme que es refereix a la utilització per part d'[[arquitecte]]s i/o [[escultor]]s d'escultures en el disseny i la construcció d'un [[edifici]], un [[pont]], un [[mausoleu]] o qualsevol altre [[monument]]. L'escultura està en general relacionada amb l'estructura arquitectònica. També s'anomena «escultura embotida» a qualsevol estàtua col·locada en una obra arquitectònica.<ref name="Fat92"/>
* L'[[escultura cinètica]] implica aspectes de la física del moviment, com les [[font (arquitectura)|fonts]] o els [[mòbil (escultura)|mòbils]].
 
Línia 142:
 
== Materials ==
[[Fitxer:Niccolo da Uzzano by Donatello - cast.jpg|miniatura|''[[Retrat de Niccolò da Uzzano]]'' en [[terracota]] policromada per [[Donatello]]]]
Els materials emprats en escultura determinen el resultat de l'aspecte i textura de l'obra així com les seves característiques físiques. Amb l'ús d'una pedra tova és més difícil obtenir un resultat minuciós a causa de la seva corrosió; en contraposició, amb un material més dur com el granit es requereix més esforç físic. Els detalls de formes delicades i amb calats s'aconsegueixen millor amb l'ús de la fusta, com ho demostren, per exemple, els retaules gòtics. El treball en argila permet diversos acabaments, des del més fi poliment a deixa les mateixes empremtes dels dits de l'artista. En conclusió, és l'escultor i el seu propòsit el que aconsegueix treure del material la forma i la textura desitjades.
=== L'argila ===
{{AP|Argila}}
L'argila és un dels materials més antics que ha utilitzat l'home; és fàcil de modelar i no necessita utensilis especials, ja que es pot treballar simplement amb les mans. Amb el [[fang (geologia)|fang]] es poden crear motlles útils per a treballar amb altres materials o per fer reproduccions d'un mateix objecte. Si s'empra com a material definitiu s'ha de coure; llavors rep el nom de [[terracota]]. En la preparació del fang, els processos d'industrialització han modificat i alleugerit l'antic treball manual de premsat i esmicolament de l'argila; això fa possible que al mercat hi hagi blocs preparats a disposició dels escultors.<ref name="Mal85"/> Els tipus d'argila més comuns són:<ref name="Mid36">[[#Mid82|Midgley 1982]]: pàg.36-37</ref>
*Argila natural: extreta on s'ha format. S'utilitza sense cap afegitó.
*Argila rogenca: normalment conté ferro i és bastant suau, molt adequada per al modelatge al [[torn de terrissaire]] i per l'efectuat amb els dits.
Línia 163:
* [[Marbre]]: és una pedra calcària metamòrfica de gra fi i compacte. El tractament de la seva superfície pot ser molt variat, obtenint-se diferents teixidures, amb més finor, aspror, etc. Com que és un material força perdurable, va ser un dels preferits dels grans artistes de l'[[Edat antiga|Antiguitat]] i el [[Renaixement]]. El marbre blanc es va imposar a partir de l'època clàssica, ja que amb un bon polit pot assolir un aspecte translúcid i d'una gran brillantor; a més, és una pedra que no presenta grans fissures, i l'artista pot treballar-lo esculpint amb molta llibertat (els cops en una pedra que no sigui compacta poden arribar a produir-li fractures i obligar a canviar-la).<ref name="Mal24">[[#Mal01|Maltese 2001]]: pàg.24</ref>
* [[Gres (geologia)|Gres]]: també anomenat pedra sorrenca, és una roca sedimentària molt fàcil de treballar en les pedreres, amb humitat natural; s'empra en labors que demanen minuciositat. S'ha utilitzat molt en el treball dels [[capitell]]s [[romànic]]s. Els colors més habituals són els terrosos i, en algun cas, un gris blavós. És una pedra molt porosa i que normalment no es pot polir. Actualment no s'utilitza en escultura.<ref name="Mid122">[[#Mid82|Midgley 1982]]: pàg.122</ref>
* [[Alabastre (mineral)|Alabastre]]: és un mineral de [[guix]], de color groguenc, a primera vista semblant al marbre i lleugerament translúcid. És fràgil i trencadís, però molt fàcil de tractar.<ref name="Mid123">[[#Mid82|Midgley 1982]]: pàg.123</ref>
* [[Granit]] i [[diorita]]: són unes [[roques ígnies]] molt més dures que el marbre; es formen per refredament de materials volcànics fosos. La seva qualitat és excel·lent una vegada tractats i polits, i es troben en una gran diversitat de colors. Han estat molt usats des de l'Antic Egipte fins als nostres dies.<ref name="Ser54">[[#Ser92|Serra Subirà 1982]]: pàg.54</ref>
* [[Esteatita]]: és una roca metamòrfica formada en una gran part per [[talc]]; de fet, és un [[esquist]] de talc. És molt tova i fàcil de tallar.<ref name="Hartt1989">{{ref-llibre|autor=Frederick Hartt|títol=Arte: historia de la pintura, escultura y arquitectura|url= http://books.google.cat/books?id=4-PE1IzhRiMC&pg=PA145| consulta=21 de novembre de 2010|data= 1 maig 1989| editorial=Ediciones AKAL|isbn=9788476004111|pàgines=145|llengua=castellà}}</ref><ref name="Mayer1993">{{ref-llibre|autor=Ralph Mayer|títol=Materiales y técnicas del arte|url= http://books.google.cat/books?id=xkQqs7-b03wC&pg=PA635| consulta= 21 novembre 2010|any=1993| editorial=Ediciones AKAL|isbn=9788487756177|pàgines=635|llengua=castellà}}</ref> Admet un bon poliment. Exposada a l'exterior, s'endureix amb el temps.<ref>[http://hoysala.in/soapstone-sculptures Esteatita. S'endureix amb el temps.]</ref> Al tacte s'assembla al [[sabó]]; d'aquí el seu nom en [[anglès]], ''soap stone''. Els [[inuit]]s acostumaven a fer talles tradicionals emprant aquest material; també són d'esteatita les capes exteriors del [[Crist Redemptor de Rio de Janeiro]]. A l'Índia hi ha alguns temples amb escultures d'esteatita; per exemple, a [[Belur]].
* [[Quars]]: es tracta d'un mineral d'una gran duresa, difícil de treballar. Malgrat això, hi ha exemples d'obres molt elaborades tallades en quars.<ref name="DoyleDickinson2008">{{ref-llibre|nom=Julian |cognom=Doyle|nom2=Bruce |cognom2=Dickinson|títol=Chemical Wedding|url= http://books.google.cat/books?id=nOhWmImmc1MC&pg=PA40| consulta=21 de novembre de 2010|data=30 de maig de 2008| editorial=Troubador Publishing Ltd|isbn=9781906510909|pàgines=40–|llengua=anglès}}. Crani [[Civilització maia|maia]] tallat en quars</ref>
Línia 216:
[[Fitxer:Born bronze - Bronze casts.jpg|miniatura|Bronze fos abocat dins motlles]]
Els escultors solen preparar la seva obra construint un petit model de la figura, d'argila o de guix.<ref name="Fug153"/> Aquest model equival a l'[[esbós]] del [[pintor]] o al [[plànol]] de l'[[arquitecte]]. El procediment fonamental i el més clàssic és l'esculpit, servint-se d'una [[Escarpa (eina)|escarpa]], un [[burí]] o un [[cisell]] segons les necessitats; fins i tot els procediments de fondre i modelar requereixen retocs de cisell en els detalls. A més a més, s'usen altres accions com el modelat o buidatge, el cisellat, el repujat, l'embotit, el gravat i l'estampat o encunyat. És interessant adonar-se del poc que han canviat amb el pas del temps les tècniques del modelatge i de la talla, en comparació amb els canvis que s'han produït en altres [[belles arts]]. Només al {{segle|XX|s}} es van començar a introduir nous mètodes de treball.<ref name="Sar1202">[[#Sar84|Historia Universal del Arte 1984]]: pàg.1202</ref> A continuació es llisten les tècniques més utilitzades:
* Esculpit: consisteix a treure partícules al bloc ja escalabornat fins a obtenir la figura desitjada. Antigament la talla s'efectuava amb instruments de ferro, que per la seva blanor es deterioraven ben aviat. En algunes escultures encara s'observa el senyal de punxons i cisells. Actualment, a més a més de les eines tradicionals s'utilitza el disc de diamant per a la pedra i els discs de [[widia]] per a la fusta.<ref name="Sar1204">[[#Sar84|Historia Universal del Arte 1984]]: pàg.1204</ref> Per poder reproduir les formes del model en materials com la pedra o fusta, i en una mateixa mida, s'utilitza el mètode de treure punts amb el puntòmetre o [[màquina de treure punts]]. És un artefacte amb una combinació de barnilles metàl·liques articulades acabada en una agulla de secció triangular i amb la punta esmolada. Serveix per mesurar punts determinats en un model i traspassar aquesta mida al material on es fa l'escultura definitiva. L'agulla es desplaça per una guia per cercar la profunditat del punt i es fixa amb un cargol.<ref name="Med50">[[#Med06|Medina Ayllón 2006]]: pàg.50-53</ref>
* Modelat: consisteix a donar la forma desitjada a una pasta, afegint o llevant porcions de la massa.
** [[Argila]]: habitualment, per al treball de les escultures en argila moltes cultures van emprar les mateixes tècniques que per a la [[terrissa]], amb rotlles, plaques o tubs d'argila. També s'ha utilitzat la pressió: l'argila humida es comprimeix en motlles de fang prèviament cuits. Aquesta tècnica va ser emprada pels grecs ja al {{segle|III|-|s}}, tal com s'observa en unes figures conegudes amb el nom de [[Tanagra]].<ref name="Mid18">[[#Mid82|Midgley 1982]]: pàg.18</ref> L'argila, una vegada modelada i abans de la seva cocció al forn, ha de mantenir-se en contacte amb l'aire o en un ambient sec per al seu dessecament per tal que adquireixi consistència i per evitar-ne deformacions.<ref name="Mal91">[[#Mal01|Maltese 2001]]: pàg.91</ref>
** [[Cera]]: la cera es modela com a material auxiliar per a la realització d'esbossos; aquests serveixen a l'escultor tant com a guia per visualitzar la seva obra final en un altre material com a matriu per al buidatge posterior en bronze. Més recentment s'ha utilitzat per a la creació de personatges que s'exposen en [[museu de cera|museus de cera]]. A nivell decoratiu es fan imitacions de fruites en cera. Igual que en el modelatge amb argila, les mans de l'artista són la primera eina a tenir en compte, però aquest pot ajudar-se amb espàtules, rascadors i [[llima (eina)|llimes]]. La substància pot ser cera verge d'abella o cera industrial, la qual es pot trobar en el mercat amb diverses dureses. Per construir la base per muntar la cera és necessària una armadura que pot ser des d'un simple filferro de [[coure]], per a peces petites, fins d'altres més complicades quan l'obra és d'una envergadura més gran.<ref name="Sub14">[[#Mal83|Subirachs 1983]]: pàg.14</ref>
** [[Plastilina]]: es modela amb les mans o petites espàtules, pràcticament igual com es fa amb la cera, i serveix com a esbós per a l'obra escultòrica. La plastilina té també un lloc destacat en l'[[animació]]; [[Nick Park]], guanyador de dos [[Oscar]]s amb els curtmetratges de ''[[Wallace i Gromit]]'' (1992-1995), n'és un promotor del seu ús.
* Buidat: consisteix a realitzar un objecte amb una forma buida per a omplir-o després amb un material fos o una pasta qualsevol i assolir la «positiva». Es poden fer peces de [[guix]], però no estan gaire valorades, ja que el material és pobre i és fàcil que pateixi ruptures. Amb la [[resina de vidre]] i barreges de pols de marbre juntament amb pigments es poden aconseguir còpies de diversos colors i textures.<ref name="Mid12">[[#Mid82|Midgley 1982]]: pàg.12</ref>
* [[Cera perduda]]: aquest mètode és el més estès per al treball amb metalls com el [[bronze]], que s'aboca colat dins del motlle en forma líquida i així arriba a tots els racons. Quan se solidifica s'aconsegueix una còpia completament fidel al model del motlle. Històricament es coneix l'ús de la fosa a la cera perduda ja en estàtues de gran mida d'ençà el segle II, com s'ha trobat en obres de l'Antic Egipte i Mesopotàmia, i un ús ja sistemàtic d'ençà el segle V a Grècia. Des de llavors, l'escultura en bronze s'ha realitzat fent servir aquest mètode, ja que permet la reutilització dels motlles i, per tant, la producció en sèrie d'escultures.<ref name="Mal41">[[#Mal01|Maltese 2001]]: pàg.41</ref>
* Cisellat: consisteix a retocar amb un cisell les figures obtingudes a partir del buidatge i també realitzar amb el cisell [[baix relleu|baixos relleu]] en una làmina metàl·lica.<ref name="Fat61">[[#Fat93|Fatás/Borrás 1982]]: pàg.61</ref>
* Repujat o repussat: aquesta tècnica consisteix a martellejar la part del darrere d'una làmina de metall aplicada sobre un motlle; d'aquesta manera es produeixen els relleus i els buits necessaris per aconseguir la forma que es pretén.<ref name="Fat205">[[#Fat93|Fatás/Borrás 1982]]: pàg.205</ref>
* Estampat: aquest mètode imprimeix sobre una làmina de metall o de pasta un encuny perquè les figures en buit quedin en relleu.
Línia 294:
Entre els actes per rendir culte als morts cal destacar el de deixar [[crani]]s humans, com els trobats a [[Jericó]] ([[7000 aC]]), que s'usaven com a suport per a la reproducció en [[guix]] del difunt –com una mascareta– i després els afegien petxines que representaven els ulls.<ref name="Boz38">[[#Boz83|Bozal 1983]]: pàg.38</ref> A l'Antic Egipte, perquè el [[faraó]] visqués després de la seva mort, existia la creença en la necessitat d'una imatge que el representés per tal d'afavorir la pervivència de l'[[ànima]].<ref name="Gom70">[[#Gom02|Gombrich 2002]]: pàg.70</ref> De la mateixa manera, s'utilitzaven símbols que acompanyaven el missatge que es volia transmetre, sempre procurant que aquest expressés un gran sentit de l'ordre; calia mantenir l'harmonia, ja que qualsevol desviació podia tenir conseqüències en l'altra vida. Per aquest motiu, la jerarquia social quedava representada, entre altres recursos, en les diferents mides dels personatges: així, el faraó sempre és la figura més gran tant en les escultures individuals –que arriben a ser monumentals–, com en les anomenades tríades<ref group="n.">Grups de tres escultures.</ref> que es poden veure a [[Micerí]].
 
Les representacions romanes de l'emperador [[August]], més que retrats personals, tenien la funció de presentar-lo davant del poble amb el símbol del poder suprem, com es pot observar en la coneguda escultura ''[[August de Prima Porta]]''; en ella, agost mostra el màxim poder militar. De la mateixa manera, a ''[[August de via Labicana]]'' l'emperador vesteix una toga que li cobreix el cap, cosa que correspon al ''[[Pontifex Maximus]]'' romà.<ref name="Gon">{{ref-web | url= http://books.google.cat/books?id=AkeCF9eAAowC&printsec=frontcover&dq=Introducci%C3%B3n+general+al+arte.&source=bl&ots=4CoZ8UtFLz&sig=rPJYd5NDFxHgzlHTLTNmoVWENfM&hl=ca&ei=sQnwTPnLH9GGhQfqsrGmDA&sa=X&oi=book_result&ct=result&resnum=3&ved=0CCgQ6AEwAg#v=onepage&q&f=false|títol=Introducción general al arte|cognom=Borrás Gualis|nom=Gonzalo M| llengua=castellà| consulta=26-11-2010| editor=Itsmo| lloc=Madrid|data=1996| id=ISBN 84-7090-107-9|pàgines=p.187}}</ref>
{| style="margin-left:10px;" cellspacing="0" align="right"
|-