Productor musical: diferència entre les revisions
Contingut suprimit Contingut afegit
m Enllaços a Google Llibres en català |
m neteja i estandardització de codi |
||
Línia 30:
La gravació multitrack va tenir un altre efecte profund en la producció de música: va permetre a productors i enginyers d'àudio crear nous sons que serien impossibles en un ordre en estil de performance en directe. Els exemples són els efectes de so psicodèlic del rock dels anys 60 que reproduint el so dels instruments gravats enrere canviant la cinta podien produir efectes de so únics. Durant el mateix període, els instruments de música popular van començar a passar dels instruments acústics de la música tradicional (piano, baix dret, guitarra acústica, cordes, llautó i instruments de vent) a piano elèctric, òrgan electrònic, sintetitzador, baix elèctric i guitarra elèctrica. Aquests nous instruments eren elèctrics o electrònics i, per tant, utilitzaven amplificadors d’instruments i tancaments d’altaveus (armaris d’altaveus) per crear so.
Els instruments i amplificadors elèctrics i electrònics van permetre als intèrprets i productors canviar el to i el so dels instruments per produir sons elèctrics únics que seria impossible d’aconseguir amb instruments acústics i intèrprets en directe, com ara tenir una cantant que faci les seves pròpies vocals de seguretat.
Les noves tecnologies com el multitracking van canviar l'objectiu de l'enregistrament: un productor podia combinar diverses preses i editar diferents seccions per crear el so desitjat. Per exemple, a l'àlbum [[Bitches Brew]], el compositor de Bandleader, compositor de Miles Davis, el fusionador de jazz, va tallar i editar seccions juntament amb àmplies sessions d'improvisació.
Línia 48:
== Aplicació d'estudi ==
Amb els anys, la producció ha canviat dràsticament amb l'avanç de la tecnologia. Si bé el paper del productor ha canviat, els seus deures continuen requerint un ampli coneixement del procés de gravació.
El rastreig és l’acte d’enregistrar àudio a una DAW (estació de treball d’àudio digital) o en alguns casos per gravar. Tot i que les tecnologies digitals han suplantat àmpliament l’ús de la cinta als estudis, el terme antic ''track'' encara s’utilitza durant el 2010. El seguiment de l'àudio és principalment el paper de l'enginyer d'àudio. Els productors treballen colze a colze amb els artistes mentre toquen o canten la seva part i els entrenen sobre com realitzar-lo i com obtenir la millor precisió tècnica (per exemple, l’entonació). En alguns casos, el productor fins i tot cantarà una veu de còpia de seguretat o tocarà un instrument. Molts artistes també comencen a produir i escriure la seva pròpia música.
| |||