Productor musical: diferència entre les revisions

Contingut suprimit Contingut afegit
m Manteniment de plantilles
m Manteniment de plantilles
Línia 12:
* Entrenar als cantants i músics a l'estudi
 
El productor, normalment, supervisa tot el procés des de la preproducció, fins a les etapes de gravació i barreja de so, i, en alguns casos, fins a la fase de masterització d'àudio. El productor pot exercir aquests papers, o ajudar a seleccionar l'enginyer, i proporcionar-li suggeriments. El productor també podrà pagar músics i enginyers de sessió i assegurar-se que tot el projecte estigui completat dins del pressupost de la discogràfica.<ref>{{Ref-web|url=https://books.google.cat/books?id=T1-kCgAAQBAJ&pg=PT353&lpg=PT353&dq=record+producer+composes+beats&source=bl&ots=VNRGQOCrq5&sig=HW1HlQqdi2IVBo-9p6hDI4q4cnE&hl=ca&sa=X&ved=0ahUKEwj22KXei5DUAhWDrI8KHTCTAdU4ChDoAQhFMAc#v=snippet&q=co-writes%20with%20a%20producer&f=false|títol=Understanding the music buisness|consulta=26/11/19|llengua=anglès|editor=}}</ref>
 
== Funció ==
Un productor discogràfic o productor musical té un paper molt ampli en supervisar i gestionar l'enregistrament i la producció d'una banda de música o intèrpret. Un productor té molts papers que poden incloure, però no es limiten a, recopilar idees per al projecte, compondre la música per al projecte, seleccionar cançons o músics de sessió, proposar canvis en els arranjaments de la cançó, entrenar l'artista i músics a l'estudi, controlar les sessions d'enregistrament i supervisar tot el procés mitjançant la barreja d'àudio i, en alguns casos, a l'etapa de masterització d'àudio. Els productors també solen adoptar un paper empresarial més ampli, amb la responsabilitat del pressupost, els horaris, els contractes i les negociacions.
 
Per a la qualificació de Grammy, la definició de productor de l'Acadèmia de gravació és:<ref>{{Ref-llibre|cognom=Burgess, Richard James|títol=The History of Music Produciton|url=https://books.google.cat/books?id=qMKiAwAAQBAJ&redir_esc=y|data=26/11/19|pàgines=}}</ref><blockquote>La persona que té un control tècnic i creatiu global de tot el projecte de gravació i les sessions de gravació individuals que formen part d'aquest projecte està present a l'estudi de gravació o a la ubicació de gravació i treballa directament amb l'artista i l'enginyer. El productor pren decisions creatives i estètiques que es concreten en els objectius de l'artista i l'etiqueta en la creació de contingut musical. Altres tasques inclouen, però no es limiten, a mantenir els pressupostos i horaris, complir els terminis, contractar músics, cantants, estudis i enginyers, vetllar per la resta de necessitats de personal i l'edició (Projectes clàssics).</blockquote>Durant l'any 2010, el paper de productor sovint es dividia en tres persones: [[productor executiu]], [[productor vocal]] i '''productor musical'''. Un productor executiu supervisa les finances del projecte, un productor vocal (també conegut com a arreglador vocal) supervisa la producció vocal, i un productor musical dirigeix i supervisa el procés creatiu de la producció i la gravació d'una cançó a la seva etapa final de mescla.
 
El productor musical sovint porta molts barrets com a arreglador, compositor, programador, músic o compositor competent que pot aportar idees noves a un projecte. A més de fer els ajustaments d'ordenació i composició de cançons, el productor selecciona sovint i / o col·labora amb l'enginyer de mescla, que pren les pistes i edicions enregistrades en brut i les modifica amb eines de maquinari i programari per crear un "so" [[estèreo]] o ''[[surround]]''. tots els sons i els instruments de les veus individuals, que al seu torn proporciona un ajustament addicional per als diferents suports de distribució. El productor també supervisa l'enginyer de gravació que es concentra en els aspectes tècnics de la gravació.
Línia 24:
 
== Història ==
Al començament de la indústria discogràfica, el paper del productor es va limitar tècnicament a registrar, en un sol cop, artistes que actuessin en directe.<ref>{{Ref-llibre|cognom=Yuval Gerstein|títol=The role of the music producer - A short historical overview|url=http://www.yuvalgerstein.com/wp-content/uploads/2011/10/The-role-of-the-music-producer-A-short-historical-overview-by-Yuval-Gerstein.pdf|pàgines=}}</ref> Els predecessors immediats dels productors discogràfics van ser els artistes i executius del repertori de finals dels anys vint i trenta que van supervisar el producte "pop" i sovint van dirigir orquestres de sessions. Aquest va ser el cas de [[Ben Selvin]] a [[Columbia Records]], [[Nathaniel Shilkret]] a Victor Records i [[Bob Haring]] a [[Brunswick Records]]. Al final dels anys trenta, es van establir els primers estudis professionals de gravació que no eren propietat de les principals companyies, separant essencialment els papers dels artistes i del repertori (A&R), home i productor, tot i que no seria fins a finals dels anys quaranta quan el terme " productor "es va començar a utilitzar àmpliament a la indústria.
 
El paper dels productors va canviar progressivament durant els anys cinquanta i seixanta a causa de la tecnologia. El desenvolupament de la gravació multitrack va causar un canvi important en el procés de gravació. Abans del multitrack, tots els elements d'una cançó (veu principal, veu de respatller, acompanyament d'instruments de secció de ritme, solos i parts orquestrals) havien de ser interpretats simultàniament. Tots aquests cantants i músics van haver de ser reunits en un gran estudi on es va enregistrar la representació. Amb la gravació [[multitrack]], es podrien gravar primer les "pistes de llit" (parts d'acompanyament de la secció de ritme, com la línia de baix, la bateria i la guitarra rítmica, i després es podrien afegir la veu i els solos, utilitzant tantes "preses" (o intents)) segons calia, ja no era necessari que tots els reproductors estudiessin al mateix temps. Una banda pop podria gravar les seves pistes de suport una setmana i, a continuació, es podria portar una secció de trompa una setmana després per afegir cops de puny i a continuació, es podria portar una secció de cadena una setmana després.
Línia 34:
Les noves tecnologies com el multitracking van canviar l'objectiu de l'enregistrament: un productor podia combinar diverses preses i editar diferents seccions per crear el so desitjat. Per exemple, a l'àlbum [[Bitches Brew]], el compositor de Bandleader, compositor de Miles Davis, el fusionador de jazz, va tallar i editar seccions juntament amb àmplies sessions d'improvisació.
 
Productors com [[Phil Spector]] o [[George Martin]] aviat van crear gravacions que, en termes pràctics, eren gairebé impossibles de realitzar en directe. Els productors es van convertir en figures creatives a l'estudi. Altres exemples inclouen Joe Meek, Teo Macero, Brian Wilson i Biddu.<ref>{{Ref-web|url=http://www.bbc.com/culture/story/20160310-what-does-a-record-producer-do|títol=What does a record producer do?|consulta=26/11/19|llengua=angles|editor=}}</ref>
 
Un altre fenomen relacionat a la dècada de 1960 va ser l'aparició del productor intèrpret. Com que els actes pop com [[The Beatles]], [[The Rolling Stones]], [[The Beach Boys]] i [[The Kinks]] van adquirir experiència en tècniques de gravació d'estudi, molts d'aquests grups es van acabar convertint en productors (sovint no acreditats) del seu propi treball. Molts enregistraments d'actes com The Rolling Stones, The Kinks i [[The Who]] s'acrediten oficialment als seus diversos productors en aquell moment, però alguns d'aquests intèrprets han afirmat des de llavors que molts dels seus enregistraments en aquest període eren o bé totalment produïts (per exemple, els enregistraments de The Rolling Stones 'Decca) o col·laboracions entre el grup i el seu enginyer de gravació.
Línia 43:
 
== Equipament i tecnologia ==
Hi ha nombroses tecnologies utilitzades pels productors discogràfics. En els enregistraments actuals, les tasques de gravació i mescla són generalment centralitzades en ordinadors mitjançant estacions de treball d'àudio digital com Pro Tools, Logic Pro, Ableton, Cubase i FL Studio, que sovint s'utilitzen amb [[Plugin|''plugins'']] de tecnologia d'estudi virtual de tercers.<ref>{{Ref-web|url=https://ccrma.stanford.edu/courses/192b/ProTools-Logic%20Lec.pdf|títol=Center for Computer Research in Music and Acoustics.|consulta=26/11/19|llengua=anglès|editor=}}</ref> Logic Pro i Pro Tools es consideren els [[DAW]] estàndard de la indústria.<ref>{{Ref-web|url=http://www.agendared.com/daw-industry-standard-survey-2013|títol=Wich DAW is the Industry Standard?|consulta=26/11/19|llengua=angles|editor=}}</ref><ref>{{Ref-web|url=http://blog.first.edu/audio-recording-software-avid-pro-tools-vs-apple-logic-pro-x/|títol=AUDIO RECORDING SOFTWARE: AVID PRO TOOLS VS APPLE LOGIC PRO X|consulta=26/11/19|llengua=anglès|editor=}}</ref> Tot i això, també hi ha el mesclador principal, els controladors MIDI i el propi dispositiu de gravació.
 
Mentre que la majoria de la producció musical es fa amb programari sofisticat, alguns músics i productors prefereixen el so de la tecnologia analògica més antiga. El professor Albin Zak afirma que l'augment d'automatització tant de processos més nous com d'instruments més nous redueix el nivell de control i manipulació disponible per a músics i productors.