Matthew Barney

Matthew Barney
	;
Biografia
Naixement	25 març 1967 (57 anys); San Francisco (Califòrnia)
Floruit	1995
Dades personals
Formació	Yale School of Art ; Capital High School (en)
Activitat
Camp de treball	Pel·lícula
Lloc de treball	New Haven ; Nova York
Ocupació	escultor, videoartista, artista d'instal·lacions, productor de televisió, artista de performance, artista de videoinstal·lacions, cineasta, dibuixant projectista, il·lustrador, fotògraf, director de cinema, guionista, pintor, productor de cinema, muntador, actor de cinema, artista visual
Gènere	Instal·lació i videoart
Moviment	Art contemporani
Representat per	Gladstone Gallery
Trajectòria
Participà en
13 juny 1992	Documenta IX
Obra
	Obres destacables (1994) The Cremaster Cycle pentalogy (en) ; (2005) Drawing Restraint 9 ;
Família
Parella	Björk (2000–2013)
Fills	Ísadóra Bjarkardóttir Barney (en)
	Premis Goslarer Kaiserring ;

Matthew Barney (25 de març de 1967 a San Francisco, Califòrnia), és un videoartista.

Biografia modifica

Si bé va néixer a San Francisco, a partir els sis anys va viure a Boise (Idaho) on més tard els seus pares se separarien. Barney va romandre al costat del seu pare a Idaho on jugava al futbol americà en l'equip de la preparatòria i visitava a la seva mare que vivia a Nova York, ciutat en la qual es va interessar per l'art i els museus. Les belles arts i l'esport el van dur a interessar-se en l'escultura i la realització de vídeos.

Va assistir a la Universitat Yale on primer va estudiar medicina, però més tard, va obtenir la seva llicenciatura en Belles Arts el 1989 i el 1991 es va graduar de la Universitat; més tard es va mudar a Nova York on viu actualment. Actualment és parella de la cantant islandesa Björk, amb la qual ha col·laborat en el seu últim projecte multimèdia.

Obra modifica

Des de les primeres etapes del seu treball, Barney ha explorat la transcendència de les limitacions físiques en l'art multimedia que comprèn pel·lícules, instal·lacions de vídeos, escultura, fotografia i dibuix. En les seves primeres exhibicions, Barney va presentar instal·lacions esculturals molt elaborades que incloïen vídeos d'ell mateix interaccionat amb diversos objectes i ocupant proeses físiques.

El seu treball està influenciat per l'art barroc i les instal·lacions de vídeos inclouen imatges que es contraposen en significat i que, amb interiors carregats de decorats complexos, motocicletes i actuacions en viu, esglaien a l'espectador. En els seus treballs també reflecteix el seu interès per l'anatomia representant éssers inexistents.

Cremaster modifica

A partir de 1992, Barney va començar a introduir criatures fantàstiques en el seu treball, el que seria una premonició sobre la temàtica de pel·lícules narratives posteriors. El 1994 Barney va començar a treballar en el seu cicle èpic Cremaster, un projecte fílmic dividit en cinc parts sense ordre especificat, el qual és acompanyat d'escultures, fotografies i dibuixos interrelacionats. Un treball anterior a Cremaster va ser el vídeo Field Dressing el 1989, on ja havia bolcat el que més tard desenvoluparia en el seu treball actual.

El títol del seu treball fa referència al cremaster, és a dir, el múscul que sosté als testicles i fa que aquests es moguin a cap amunt i baix d'acord amb els canvis de temperatura, l'estimulació externa o la por. Com a productor i creador de Cremaster, Barney també va participar activament en l'acompliment de personatges tan variats com enigmàtics: un mag, Harry Houdini i un reconegut assassí: Gary Gilmore, entre d'altres.

En els films que integren a Cremaster, Barney mostra l'enfrontament de l'home amb la seva sexualitat i per a això fa ús de metàfores i analogies fantàstiques. El conjunt de films estan integrats per una barreja d'autobiografia, història, mitologia i un univers molt íntim on les imatges i els símbols estan interconnectats entre si.

L'ambient creat és complex i bell. L'ordre d'exhibició dels films no segueix un ordre, així doncs, Cremaster 4 exhibit el 1994, Cremaster 1 el 1995-96, Cremaster 5 el 1997, Cremaster 2 el 1999, i Cremaster 3 el 2002. Matthew Barney va guanyar amb Cremaster el prestigiós premi Europa 2000 de la 45a Biennal de Venècia de 1993.

Crítiques modifica

El treball de Matthew Barney ha generat fortes controvèrsies: d'una banda, qui aclamen el seu treball es basen en la riquesa i càrrega de les exposicions com així també en el seu complicat enteniment i significat de les obres. Qui ho critiquen, argumenten que amb les sèries Cremaster, el que intenta és impressionar.

The Cremaster Cycle, va ser una exhibició organitzada pel Guggenheim Museum, va ser premiada al Ludwig Museum, Colònia, Alemanya el juny de 2002. En octubre del mateix any va ser presentada en el Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, i després va ser presentada a Nova York. El 4 d'octubre del mateix any, es va convertir en pare quan la seva parella, la cantant islandesa Björk va donar a llum a una nena anomenada Ísadóra.

Treballs artístics modifica

Exhibicions (en solitari) modifica

Scab Action, exhibició de vídeo per la ciutat de Nova York, Rainforest Alliance, Open Center, 1988
Field Dressing, Payne Whitney Athletic Complex, Yale University, New Haven, Estats Units, 1989
Matthew Barney: New Work, San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco, EUA, 1991
Barbara Gladstone Gallery, Los Angeles, Estats Units, 1991
Portraits from Cremaster 4, Regan Projects, Los Angeles, Estats Units, 1994
Pace Car for the Hubris Pill, Kunsthalle Berna, Suïssa, 1996
Pace Car for the Hubris Pill, Musée d'art Contemporain, Bordeus, França, 1995
Pace Car for the Hubris Pill, Museum Boymans-van Beuningen, Rotterdam, Països Baixos, 1995
Fondation Cartier, París, 1995
Tate Gallery, Londres, 1995
Barbara Gladstone Gallery, Nova York, 1995
Transexualis and Repressia, Cremaster 1 i Cremaster 4, San Francisco MOMA, San Francisco, Estats Units, 1996
Cremaster 1, Kunsthalle Wien, Viena, Àustria, 1997
Cremaster 5, Barbara Gladstone Gallery, Nova York, 1997
Portikus, Cremaster 5, Frankfurt, Alemanya, 1997
Cremaster 1, Öffentliche Kunstsammlung Basel, Kunstmuseum, Basilea, Suïssa, 1998
Cremaster 5, Regen Projects, Los Angeles, Estats Units, 1998
Cremaster 5, Fundació La Caixa, Barcelona, Espanya, 1998
March with the anal sadistic warrior, KunstKanaal, Amsterdam, Països Baixos, 1998
Cremaster 2: The Drones' Exposition, Walker Art Center, Minneapolis, USA, 1999
Cremaster 2, Artangel/Metro Cinema, Londres, 2000
Cremaster 2, San Francisco Museum of Art, San Francisco, EUA, 2000
Matthew Barney, Cremaster 2', Centre Georges Pompidou, París, 2000
Cremaster 3, Solomon R. Guggenheim Museum, Nova York, EUA, 2002 i 2003.

Exhibicions (grupals) modifica

Video Library, Andrea Rosen Gallery, Nova York, 1990
Drawings, Althea Viafore Gallery, Nova York, 1990
Althea Viafora Gallery, Nova York, 1990
Viral Infection: The Body and its Discontent, Hallwells Contemporary Arts Center, Buffalo, EUA, 1990
ACT-UP Benefit Art Sali, Paula Cooper Gallery, Nova York, 1991
Regen Projects, Los Angeles, EUA, 1991
Barbara Galdstone Gallery, Nova York, 1991
Spielhölle, O-Bahn Station, Frankfurt am Main, Alemanya, 1992
Matthew Barney, Sam Revelis and Nancy Rubins, SteinGaldstone Gallery, Nova York, 1992
'Post Human, Deichtorhallen, Hamburg, Alemanya, 1992
Post Human, Dete Foundation, Atenes, Grècia, 1992
Post Human, Castello digues Rivoli, Torí, Itàlia, 1992
Post Human, FAE Musée d'Art Contemporain, Pully/Lausana, Suïssa, 1992
Périls et Colères, capc Musée Bordeus, Bordeus, França, 1992
Documenta 9, Kassel, Alemanya, 1992
Works on Paper, Paula Cooper Gallery, Nova York, 1993
Action/Performance and the Photograph, Turner-Krull Galleries, Los Angeles, EUA, 1993
Don't Ask, Don't Tell, Don't Pursue, Fairfield University, Fairfield, EUA, 1993
Biennial Exhibition, Whitney Museum of American Art, Nova York, 1993
Aperto 93, 45th Venice Biennale, Venècia, Itàlia, 1993
Exhibition to Benefit the Mapplethorpe Labatory for AIDS Research, Barbara Gladstone Gallery, Nova York, 1993
Barbara Gladstone Gallery, Nova York, 1993
Drawing on Sculpture, Cohen Gallery, Nova York, 1994
The Ossuary, Luhring Augustine, Nova York, 1994
Sammlung Volkmann, Berlín, Alemanya, 1994
Acting Out - The Bodi in Video: Then and Now, Royal College of Art, Londres, 1994
Of the Human Condition: Hope and Despair at the End of the Century, Spiral Gallery, Tòquio, 1994
Hors Limitis, Centri Georges Pompidou, París, 1994
Altered States. American Art in the 90s, Forum For Contemporary Art, Saint Louis, EUA, 1995
The Masculine Masquerade, MIT List Visual Center, Cambridge, EUA, 1995
ARS 95, Museum of Contemporary Art, Hèlsinki, Finlàndia, 1995
Biennial Exhibition, Whitney Museum of American Art, Nova York, 1995
Ripple Across the Water 95, WATARI-UM Museum of Tòquio, 1995
DASAMERICAS II, Museu d'Art de Sao Paulo, Brasil, 1995
Drawing on Chance, Selections from the Collection, The Museum of Modern Art, Nova York, 1995
Art at Home, Ideal Standard Life, The Spiral Garden, Tòquio, 1996
Faustrecht der Freiheit, Neues Museum Weserberg, Bremen, Alemanya, 1996
Passions Privees, Musee d'Art Moderne, París, 1996
Picasso: a Contemporary Dialog, Galerie Thaddeaus Ropac, Salzburg, Àustria, 1996
Defining the Nineties: Consensus-making in Nova York, Miami i Los Angeles, Museum of Contemporary Art, Miami, EUA, 1996
Hybrids, De Appel, Amsterdam, Països Baixos, 1996
Foreign Bodi, Museum fur Gegenwartskunst, Basilea, Suïssa, 1996
Matthew Barney, Tony Oursler and Jeff Wall, Sammlung Goetz, Múnic, Alemanya, 1996
Cremaster 1 screening, Tenth Biennale of Sydney, Austràlia, 1996
Hugo Boss Prize Exhibition, Guggenheim Museum - SoHo Branch, Nova York, 1996
Biennal de Lió, Lió, França, 1997
Boig-Motion, Cinema acadèmia Dorsoduro, Venècia, Itàlia, 1997
Sous le manteau, Gallery Thaddaeus Ropac, París, 1997
Rrose is a Rrose is a Rrose, Gender Performance in Photography, Andy Warhol Museum, Pittsburgh, EUA, 1997
Rrose is a Rrose is a Rrose, Gender Performance in Photography, Solomon R Guggenheim Museum, Nova York, 1997
'De-Genderism, Setagaya Art Museum, Tòquio, 1997
Extensions - aspects of the figuri, The Joseloff Gallery, Hartford Art School, EUA, 1998
Global Vision, New Art from the 90s - with new acquisition from the Dakis Joannou Collection, Deste Foundation, Atenes, Grècia, 1998
+Zone, Palazzo Re Rebaudengo, Guarene d'Alba, Itàlia, 1998
Emotion - Young British and American art from the Goetz collection, Deichtorhallen, Hamburg (estat)|Hamburg], Alemanya, 1998
Die Rache der Veronika, Fotosammlung Lambert, Deichtorhallen, Hamburg], Alemanya, 1998
Scratches on the surface of things, Museum Boymans van Beuningen, Rotterdam, Països Baixos, 1998
Wounds Between Democracy and redemption in Contemporary Art, Moderna Museet Stockholm, Suècia, 1998
The Promise of Photography: selected works from the DGBank Collection', PS1, Nova York, 1999
Regarding Beauty, Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington DC, EUA, 1999
Voilà - Le mode dans la tête, Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, París, 1999-2000
Seeing Time: From the Kramlich Collection, San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco, EUA, 2000
Image Stream, Wexner Center for the Performing Arts, Columbus, Ohio, EUA, 2003-2004

Referències modifica

↑ Ribas Tur, Antoni «Subhastes, col·leccionistes i plataformes: notes sobre videoart». Bonart [Girona], núm. 115, maig 2009, p.40-43. ISSN: 1885-4389.

Enllaços externs modifica

A Wikimedia Commons hi ha contingut multimèdia relatiu a: Matthew Barney

Entrevista d'art21 amb Matthew Barney
Cremaster.net
El cicle Cremaster Arxivat 2006-04-11 a Wayback Machine. a la revista Tren de sombras

[1] Ribas Tur, Antoni «Subhastes, col·leccionistes i plataformes: notes sobre videoart». Bonart [Girona], núm. 115, maig 2009, p.40-43. ISSN: 1885-4389.

[1]