Enquadrament: diferència entre les revisions
Contingut suprimit Contingut afegit
m Robot modifica: fa:کادربندی (عکاسی)→fa:کادربندی |
Cap resum de modificació |
||
Línia 1:
{{no enciclopèdic}}
[[Fitxer:Jonquil flowers at f5.jpg|right|400px|thumb|El fons entelat fa que centrem
L''''enquadrament''', en [[fotografia]], o en [[cinema]] és la composició, la forma en la qual s'ordenen els objectes vistos, dins del que efectivament queda en un quadre. La perspectiva, l'horitzó, la diagonal, la línia "S", la imatge horitzontal, la imatge vertical, el centre d'interès, el fons, el contrast, l'equilibri, són elements a tenir en compte a l'hora de compondre el quadre, Aquests conceptes vénen originalment de la [[pintura]].En el cinema, a diferència del [[teatre]] o de la fotografia tradicional, la possibilitat de variar la posició de la càmera per seguir el desenvolupament de l'acció i ressaltar diferents aspectes de l'escena li dóna un nou nivell de significat a l'enquadrament. D'aquesta manera també participa del [[muntatge]], generant-se l'anomenat muntatge dins del [[pla]].▼
▲En el cinema, a diferència del [[teatre]] o de la fotografia tradicional, la possibilitat de variar la posició de la càmera per seguir el desenvolupament de l'acció i ressaltar diferents aspectes de l'escena li dóna un nou nivell de significat a l'enquadrament. D'aquesta manera també participa del [[muntatge]], generant-se l'anomenat muntatge dins del [[pla]].
La composició d'una fotografia és, en certa manera, un art, i com a tal no existeixen regles ni limitacions que facin que una determinada composició sigui millor que una altra; no obstant això, basant-se en els elements comuns coneguts respecte a la manera que els éssers humans percebem i subjetivitzem les imatges s'han documentat una sèrie de guies que tot fotògraf hauria de conèixer i tenir en compte per millorar la transmissió dels elements objectius i subjectius del tema i motiu de la imatge a l'espectador.
L'ésser humà quan percep una imatge sol fer-ho d'una determinada forma i en un determinat ordre; a més, existeixen certs aspectes en una imatge que ajuden a captar en general l'atenció del cervell i que solen evocar certes sensacions o sentiments.
==Elements i eines bàsiques de la composició==
Quan es compon una fotografia que pretengui ser una mica més que una instantània d'un fet, és a dir, quan es pretenen transmetre sensacions o ressaltar certs missatges amb una fotografia és precís conèixer com funcionen aquests mecanismes de la percepció de l'ésser humà de cara a aplicar les tècniques oportunes per transmetre el que desitgem. En certa manera, es pot dir que la composició és com un llenguatge subliminar per transmetre sentiments a través de les imatges.
Linha 24 ⟶ 22:
* ''Il·luminació'' de l'escena.
==Enquadrament==
En aquesta selecció del que situa dins de la fotografia i com es fa, encara que cap no és norma estricta, existeixen algunes directrius que es poden tenir en compte, a saber:
* En tota escena hi sol haver un ''motiu'' (allò que desitgem destacar, el centre
* Malgrat el que
* La línia de l'''horitzó'' sol ser una referència visual clau per a
* Un altre factor comunicatiu important en fotografia és la tria del ''format''. La majoria dels elements fotosensibles (pel·lícules o sensors
**
**
**
==Col·locació dels objectes dins de
És important repetir que no existeixen regles rígides i molt menys respecte a on
En les cultures occidentals, derivat dels sistemes
[[Fitxer:Rule of thirds photo.jpg|thumb|400px|center| Regla dels terços: Remarcar com cau l'horitzó a la vora de la línia de quadrícula inferior, i com són les àrees fosques al treç esquerra, el sobreexposat en el terç dret]]
A causa
El cas més bàsic de línia dominant és la
Un altre cas típic són les línies diagonals que sovint es formen en les fotografies: per exemple, la barana
En tallar les línies dominants amb un dels costats de la fotografia aquesta sembla
Finalment, és important destacar dos casos especials de línies dominants: la mirada i el moviment.
* La mirada
* Una persona o objecte en moviment també descriu una línia dominant imaginària que és la seva trajectòria i que també pot tenir gran força expressiva. Quan el motiu estigui entrant en
==Enfocament total o selectiu==
{|
|[[fitxer:Faux-bokeh-original.png|thumb|175px|none|No bokeh]] || [[fitxer:Faux-bokeh-final.png|thumb|175px|none|Fals bokeh]]|-
|}
El primer gran recurs artístic de
==Perspectiva i angle de la presa==
La variació del punt de vista aporta perspectives diferents amb elements inesperats que sovint capten més
Tenint en compte aquesta premissa general existeixen certes tècniques àmpliament utilitzades entre els fotògrafs:
* El '''picat''' consisteix en fotografiar un motiu des de dalt cap a baix i ajuda a fer ressaltar com són de petits de certs objectes, ja que proporciona un punt de vista de superioritat. Alhora és contraproduent en general el seu ús en fotografia de persones (especialment nens) o animals precisament perquè ajuda a
* El '''Zenital''' : És quan la imatge es pren en un angle totalment perpendicular (de dalt cap a baix) respecte al terra, és a dir, a 90º.
* El '''contrapicat''' és la perspectiva contrària al picat, és a dir, consisteix a fotografiar un motiu des de baix cap a dalt i ajuda a fer ressaltar la grandiositat
* La '''presa a ran''' consisteix en treure la fotografia a ran de terra o de l'objecte i ajuda a sorprendre l'espectador amb imatges que un ésser humà no acostuma a veure ja que no se sol col·locar en aquest nivell de visió. Aquest angle se sol utilitzar per fotografiar motius petits en el seu entorn natural a què no fem habitualment gaire acostumats.
==Il·luminació i color. Forma i volum==
Linha 79 ⟶ 77:
* La llum del capvespre il·lumina lateralment i amb tons daurats i càlids produint ombres tènues i subtils que fan ressaltar la textura dels objectes i el seu volum
Segons les estacions la llum també és lleugerament diferent i això també afecta aquests paràmetres, i, sens dubte, el temps meteorològic també és crucial en aquest aspecte. L'important és que el fotògraf sigui conscient de la il·luminació que disposa en cada moment i el seu efecte sobre la fotografia de manera que pugui intentar contrarestar-lo (pe. amb il·luminació artificial, amb un filtre...) o simplement canviar de lloc o de punt de vista per realitzar la presa en millors condicions.
El color també és important ja que pot ser utilitzat com un altre recurs expressiu més. La saturació de color evoca intensitat i els tons suaus tranquil·litat. La quantitat de colors i la seva gamma afecta també la percepció de l'espectador i les sensacions que
Finalment, la fotografia en blanc i negre és també molt impactant i ajuda a ressaltar millor els contrasts i les variacions tonals (per exemple de la pell). A més ajuda que el color no distregui d'altres recursos expressius (com la forma, la textura, l'expressió d'una cara) que el fotògraf desitgi fer prevaler.
==Directrius específiques per a retrats==
Linha 94 ⟶ 92:
[[Fitxer:Shutter_speed_waterfall.gif|frame|En aquesta imatge podem observar els diferents resultats en l'aigua variant la velocitat d'exposició. Els canvis produïts en el fons es deuen als canvis de diafragma per compensar l'exposició, que repercuteixen en la [[profunditat de camp]]]]
El moviment és un dels principals motors d'expressivitat en la fotografia ja que els éssers i objectes fotografiats sovint estan en moviment mentre que la fotografia és eminentment una instantània congelada en la qual res no es mou.
L'expressió del moviment s'aconsegueix fonamentalment actuant sobre
Els dos efectes més habituals respecte al moviment són:
* '''Congelació''' de moviment, es a dir, aconseguir que una imatge d'alt dinamisme en ple moviment aparegui com congelada en mig d'aquest moviment de manera que proporcioni a l'espectador la visió d'un instant que normalment l'ésser humà no capta de forma separada i estàtica. Exemples típics d'aquest efecte poden ser una fotografia de les gotes d'un rierol caient o un patinador en l'aire en mig d'un salt, etc.
* '''Desplaçament''' és a dir, ajustar un [[temps d'exposició]] prou lent a la càmera com perquè el moviment del motiu a fotografiar, que està en moviment, aparegui desplaçat ('mogut') dins d'una foto en la qual totes les altres coses apareixen nítidament (no ''mogut ''). De la mateixa manera també es pot aconseguir (amb una escombrada fotogràfica perpendicular al motiu) captar una instantània en la qual el motiu romangui nítid mentre que totes les altres coses a la foto apareguin ''mogudes''. Aquest efecte fa ressaltar d'una manera espectacular el moviment dels objectes i pot ajudar fins i tot a captar l'atenció cap al motiu si bé la seva consecució requereix moltes vegades d'habilitat amb els controls de la càmera i segurament amb un trípode.
==Enllaços externs==
*[http://llenguatgecinematografic.wordpress.com/angles-denquadrament/ L'enquadrament en el llenguatge cinematogràfic]
*
*
*
[[Categoria:Fotografia]]
|