Obre el menú principal

Martha Boto(Buenos Aires, 27 de desembre de 1925 - París, 13 d'octubre del 2004) va ser una artista argentina i co-fundadora del Grupo de Artistas no Figurativos.[1] Va rebre la seva formació a l'Escola Nacional de Belles arts i a l'Escola Superior de Belles arts Ernésto de la Cárcova de Buenos Aires, on va diplomar-se el 1950. En els anys 1950 comença a participar en diverses exposicions i mostres.[1] Va formar part de la tradició del construccionisme sud-americà.[2] Va ser coneguda per les seves "recerques liderades sobre el principi de repetició al món de la reflexió".[3] És considerada una pionera de l'art cinètic i programat.[4] Boto buscava un art capaç de despertar diferents emocions, reaccions psicològiques d'alegria i tensió, un art que pugui convertir-se en una medicina per a l'esperit.[5]

Infotaula de personaMartha Boto
Martha Boto (1995).png
Biografia
Naixement 27 desembre 1925
Buenos Aires
Mort 13 octubre 2004 (78 anys)
París
Formació Universidad Nacional de las Artes Tradueix
Activitat
Ocupació Artista
Participà en
novembre 2008Pinta Art Show Tradueix
Família
Cònjuge Gregorio Vardanega
Modifica les dades a Wikidata

Obres exposadesModifica

  • Contracción y expansión de líneas, 1964, aparato en movimiento-luz.
  • Vibraciones en permanencia, 1965, aparato eléctrico movimiento-luz, 90 x 90 x 60 cm.
  • Intersecciones luminosas, 1965, aparato eléctrico movimiento-luz, 60x 60 x 45 cm
  • Microluz, 1965, aparato movimiento-luz, 65 x 65 x 30 cm.
  • Estructura óptica, 1962, plexiglas, 90 x x45 x 45 cm.[6]

Exposicions individualsModifica

  • 1952 - Galería Van Riel, Buenos Aires, Argentina.
  • 1953 - Galería Van Riel, Buenos Aires, Argentina.
  • 1954 - Galería Krayd, Buenos Aires, Argentina.
  • 1955 - Galería Krayd, Buenos Aires, Argentina.
  • 1956 - Galería Galatea, Buenos Aires, Argentina.
  • 1957 - Estímulo de Bellas Artes, Buenos Aires, Argentina.
  • 1958 - Galería H, Buenos Aires, Argentina.
  • 1958 - Galería H, Buenos Aires, Argentina.
  • 1964 - Maison des Beaux-Arts, C.R.O.U.S., París, Francia.
  • 1969 - Galerie Denise René, París, Francia.
  • 1976 - Centre d'Action Culturelle Les Gémeaux, París, Francia.
  • 1993 - Espace Bateau Lavoir, París, França.
  • 1996 - Galerie Argentine, París, França.
  • 1997 - Saint-Lambert Post Office, París, França.
  • 1998 - The Eye's Pop: Op Art, Albright-Knox Art Gallery, Buffalo, Estats Units.
  • 2003 - Geometrías Heterodoxas, Museo de Arte Moderno de la Ciudad de Buenos Aires, Buenos Aires, Argentina.
  • 2004 - Moving Parts: Forms of the Kinetic, Museum Tinguely, Basel, Switzerland; Kunsthaus, Gras, Austria.[7]
  • 2006 - Contact Le cyber Cosmos de Boto et Vardanega, Sicardi Gallery

ReferènciesModifica

  1. 1,0 1,1 exhibit-E.com. «Martha Boto - Sicardi Gallery».
  2. Cerrito, Joann. «Contemporary Artists», 01-01-1996.
  3. Naylor, Colin. «Contemporary artists», 01-01-1989.
  4. Medosch, Armin. «New Tendencies: Art at the Threshold of the Information Revolution (1961 - 1978)», 10-06-2016.
  5. Palabra de artista. Textos sobre arte argentino, 1961 - 1981.. Buenos Aires: Fundación Espigas. Fondo Nacional de las Artes., 2010. 
  6. Argentina en el mundo. Artes visuales 2.. Buenos Aires: Centro de Artes Visuales del Instituto Torcuato Di Tella., 1966. 
  7. «ART&ART COLLECTION» (en castellà). [Consulta: 12 novembre 2016].

Enllaços externsModifica

  • Biografia en la Encyclopédie audiovisuelle de l'art contemporain