Minneapolis College of Art and Design
El Minneapolis College of Art and Design (també conegut per les seves sigles MCAD) és una universitat privada especialitzada en arts visuals i situada a Minneapolis, Minnesota. L'MCAD matricula uns 800 estudiants aproximadament cada any. És una de les poques escoles d'art importants que ofereix una especialització en art còmic.
| Dades | |
|---|---|
| Tipus | acadèmia de belles arts organització educativa privada sense ànim de lucre  |
| Història | |
| Creació | 1886 |
| Activitat | |
| Nombre d'estudiants | 760 (2020) |
| Governança corporativa | |
| Seu |
|
| Empleats | 290 (2020) |
| Indicador econòmic | |
| Dotació financera | 53.301.344 $ (2020) |
| Actius totals | 91.043.825 $ (2020) |
| Lloc web | mcad.edu |
   | |
Localització geogràfica  | |
L'escola va ser fundada el 1886 pels administradors de la Societat de Belles Arts de Minneapolis i originalment es va anomenar Escola de Belles Arts de Minneapolis. Douglas Volk (1856–1935), un destacat retratista estatunidenc que va estudiar a París amb el reconegut pintor i escultor francès Jean-Léon Gérôme (1824–1904), es va convertir en el primer president de l'escola. La seva classe inaugural es va fer en un apartament llogat al centre de Minneapolis i va tenir una matrícula de 28 estudiants, 26 dels quals eren dones.[1][2]
El desembre de 1889, l'escola va trobar un espai més permanent a l'últim pis de la biblioteca pública de Minneapolis. El 1893, el destacat pintor i educador d'origen alemany Robert Koehler (1850–1917) es va traslladar de Nova York a Minnesota per convertir-se en president de l'escola. Durant els deu anys següents, va desenvolupar gran part del pla d'estudis que avui es coneix com l'àmbit de l'educació artística. A principis de segle, l'escola tenia dos professors i havia instituït un trimestre d'estiu, a més de classes nocturnes. El 1910, l'Escola de Belles Arts va canviar el seu nom a l'Escola d'Art de Minneapolis per reflectir el nou èmfasi en les arts aplicades.[3]
El 1970, l'escola va ser rebatejada com a Minneapolis College of Art and Design per reflectir l'ampliació dels seus plans d'estudis de belles arts i arts liberals. En aquest moment, amb la matrícula de prop de 600 estudiants, la universitat havia superat les seves instal·lacions i el 1974 es va expandir en un edifici dissenyat per l'arquitecte modernista guanyador del premi Pritzker Kenzo Tange (1913-2005) com a part del nou "complex d'art" que incloïa la Companyia de Teatre Infantil i una important addició a l'Institut d'Arts de Minneapolis.[4]
Alumnes i professorat destacats modifica
- Kinji Akagawa: escultor, gravador i educador d'arts més conegut per les construccions escultòriques que també compleixen una funció pràctica.
- Henry Bannarn: Artista més conegut pel seu treball durant el període Harlem Renaissance.
- Belle Baranceanu: Artista més coneguda per les seves pintures i murals.
- Tuesday Bassen: dissenyadora més coneguda pel seu segell homònim.
- Patrick Jennings Brady: Artista més conegut per organitzar els avantatges de Cig Art.
- Arnold Franz Brasz: pintor, escultor i gravador.
- Sarina Brewer: escultora coneguda pel seu ús innovador de materials relacionats amb la taxidèrmia i la formació del gènere de Rogue Taxidermy Art.
- Emma L. Brock: autora i il·lustradora infantil[5]
- Esther Bubley: fotògrafa especialitzada en fotografies expressives de gent normal a la vida quotidiana.
- Margaret Gove Camfferman: Pintora
- James Casebere: artista i fotògraf contemporani.
- Adolf Dehn: Litògraf que va ajudar a definir alguns moviments importants en l'art americà, incloent Regionalisme, Realisme social i caricatura.
- Gregory Euclide: Art contemporaniista i professor més conegut per crear l'obra de l'àlbum de Bon Iver, guanyador dels Grammy al Millor artista nou.
- John Bernard Flannagan: Un dels primers practicants de la talla directa (també conegut com a taille directe) als Estats Units.
- Wanda Gág: Artista, autor, traductor i il·lustrador més conegut per escriure i il·lustrar el llibre infantil Millions of Cats.
- F. Keogh Gleason: decorador d'escenografia resident als estudis MGM durant més de 40 anys
- Samara Golden: artista de la instal·lació
- Mary GrandPré: il·lustradora més coneguda per les seves il·lustracions de portada i capítol dels llibres Harry Potter en les seves edicions dels Estats Units publicades per Scholastic.
- Theodore Haupt: Modernista pintor, escultor i muralista que va aconseguir el reconeixement per les portades de la seva revista New Yorker.
- Pao Houa Her (nascut el 1982), fotògraf
- Dan Jurgens: escriptor i artista de còmics conegut per les seves llargues publicacions als títols de Superman Les aventures de Superman i Superman (vol. 2).
- Clifton Karhu: impressora de xilografia amb seu al Japó, conegut per les seves representacions dels paisatges urbans de Kyoto i Kanazawa
- Vance A. Larson: pintor expressionista abstracte i retratista.
- P. Scott Makela: Dissenyador gràfic, dissenyador multimèdia i dissenyador de tipus especialment conegut pel disseny de Dead History, una tipografia postmoderna.
- Mark Mallman: Minnesota músic i compositor de pel·lícules.
- Linus Maurer: Dibuixant, il·lustrador i dissenyador de trencaclosques.
- Jin Meyerson: Artista amb predisposició per a la pintura a gran escala de gran detall.
- Chris Monroe: dibuixant, il·lustrador i autor més conegut per la seva tira còmica setmanal "Violet Days".
- George Morrison: pintor i escultor paisatgista i part d'un cercle d'expressionistes abstractes.
- Aribert Munzner: pintor abstracte germanoamericà
- Lisa Nankivil: més coneguda pels seus no representatius pintures a l'oli de format ratllat i [[monoprints] abstractes].
- Patricia Olson: Dissenyadora gràfica, pintora, art feministaista i educadora les obres de la qual es classifiquen com a art figuratiu.
- Clara Elsene Peck: il·lustradora i pintora coneguda per les seves il·lustracions de dones i nens a principis del segle XX.
- Tania del Rio: Dibuixant que treballa principalment en còmics que ha treballat per a Archie Comics.
- James Rosenquist: Artista i un dels protagonistes del moviment pop-art.
- John Howard Sanden: Artista de retrats els temes del qual inclouen l'expresident George W. Bush i la primera dama Laura Bush.[6]
- Paul Shambroom: fotògraf el treball del qual explora el poder en les seves diverses formes.
- Aaron Spangler: escultor i gravador les escultures del qual estan tallades en blocs sòlids de tilo i acabades amb capes de gesso negre i grafit.
- Carol Spencer
Referències modifica
- ↑ «MCAD History». MCAD, 2007. Arxivat de l'original el 2009-04-08. [Consulta: 6 març 2024].
- ↑ «Minneapolis College of Art and Design Faculty Artists». ArtStor, May 16, 2008. Arxivat de l'original el March 9, 2015. [Consulta: July 2, 2008].
- ↑ «Museums, Galleries, and Institutions for the Arts». Mpls Library, 2001. Arxivat de l'original el September 25, 2008. [Consulta: July 2, 2008].
- ↑ «Bio of Dr. Angus Washburn Morrison». Arxivat de l'original el March 16, 2012. [Consulta: October 2, 2010].
- ↑ Crump, Robert L. (2009). Estampats i gravadors de Minnesota, 1900-1945. St. Paul, MN: Minnesota Historical Society Press. pàg. 69. ISBN 0-87351-635-4.
- ↑ Error en el títol o la url.«». Sonoma Index-Tribune. [Consulta: 27 novembre 2017].