Art pop: diferència entre les revisions

Contingut suprimit Contingut afegit
vandalisme
m bot: -entre uns altres +entre altres
Línia 3:
L''''art popular''' (de l'anglès '''''Pop-Art''''', "Art pop") va ser un moviment artístic sorgit a la fi dels [[anys 1950]] al [[Regne Unit]] i els [[Estats Units]]; les seves característiques són l'ocupació d'imatges i temes presos del món de la comunicació de masses aplicats a les arts visuals.
 
Subratlla el valor iconogràfic de la [[societat de consum]]. El terme "Pop-Art" va ser utilitzat per primera vegada pel crític [[Regne Unit|britànic]] [[Laurence Alloway]] en [[1958]], al definir les obres de [[Richard Hamilton]] i [[Eduardo Paolozzi]] entre uns altres. Un altre crític, [[Lewis Gennig]], va posar èmfasi en aquesta denominació cap a [[1962]] per a definir l'art que alguns joves estaven fent amb l'ocupació d'imatges populars; d'aquesta manera va quedar relegat el terme [[Neo-Dada]] o [[neodadaisme]] per a la llavors nou corrent estètica.
 
L'art pop és el resultat d'un estil de vida, la manifestació plàstica d'una cultura (pop) caracteritzada per la [[tecnologia]], el [[capitalisme]], la [[moda]] i el [[consumisme]], on els objectes deixen de ser únics per a ser pensats com productes en sèrie. En aquest tipus de cultura també l'art deixa de ser únic i es converteix en un objecte més de consum. El màxim exponent del moviment, [[Andy Warhol]], afirmava que "''La raó per la qual pinto d'aquesta manera és perquè vull ser una màquina''". També és simbòlica l'afirmació de [[Richard Hamilton]] pel que fa al seu desig que l'art fos "''efímer, popular, barat, produït en sèrie, jove, enginyós''". Totes elles serien qualitats equivalents a les de la societat de consum.