Art pop: diferència entre les revisions
Contingut suprimit Contingut afegit
m robot estandarditzant mida de les imatges, localitzant i simplificant codi |
#QQ19 Etiqueta: editor de codi 2017 |
||
Línia 1:
L{{'}}'''art pop''' (de l'anglès '''pop art''') va ser un moviment artístic sorgit a la fi de la [[dècada del 1950]] al [[Regne Unit]] i els [[Estats Units]];<ref name="pop">Livingstone, M., ''Pop Art: A Continuing History'', New York: Harry N. Abrams, Inc., 1990</ref> les seves característiques són l'ocupació d'imatges i temes presos del món de la comunicació de masses aplicats a les arts visuals.<ref>{{ref-llibre|cognom=Harrison |nom=Sylvia |títol=Pop Art and the Origins of Post-Modernism | editorial= [[Cambridge University Press]] |data=27 d'agost de 2001}}</ref> El terme va ser emprat per primer cop pel [[Crítica de l'art|crític d'art]] [[Regne Unit|britànic]] [[Laurence Alloway]],<ref>{{Ref-publicació|article=Lawrence Alloway, historiador de arte|url=https://elpais.com/diario/1990/01/05/agenda/631494001_850215.html|publicació=El País|data=1990-01-05|lloc=Madrid|issn=1134-6582|llengua=es|nom= (redacció)cognom=El País}}</ref> a finals de la dècada dels anys 50 del segle XX, quan va qualificar d'"art de masses popular" (''mass popular art'')<ref name=Guggenheim>{{Ref-web|títol=Lawrence Alloway|url=https://www.guggenheim.org/blogs/checklist/lawrence-alloway|data=2015-03-15|consulta=2019-12-20|llengua=en-US}}</ref> l'obra d'artistes membres de l'''Independent Group'' (del qual Alloway també formava part) com [[Richard Hamilton]] i [[Eduardo Paolozzi]] entre d'altres.<ref name=guggenheimpop>{{Ref-web|títol=Pop art|url=https://www.guggenheim.org/artwork/movement/pop-art|consulta=2019-12-20|llengua=en-US}}</ref> Ràpidament, el terme s'escurçaria en la forma actualment coneguda d'"art pop" o "Pop art", en anglès.<ref name=Guggenheim /> Cap a l'any 1962, un altre crític, [[Lewis Gennig]], va posar èmfasi en aquesta denominació per a definir l'art que alguns joves estaven fent amb tot utilitzant d'imatges populars; d'aquesta manera va quedar relegat el terme [[Neo-Dada]] o [[neodadaisme]] per a la llavors nou corrent estètica, on la iconografia relacionada amb la societat de consum tenia un gran protagonisme.
L'art pop és el resultat d'un estil de vida, la manifestació plàstica d'una cultura (pop) caracteritzada per la [[tecnologia]], el [[capitalisme]], la [[moda]] i el [[consumisme]], on els objectes deixen de ser únics per a ser pensats com productes en sèrie. En aquest tipus de cultura també l'art deixa de ser únic i es converteix en un objecte més de consum. El màxim exponent del moviment, [[Andy Warhol]], afirmava que "''La raó per la qual pinto d'aquesta manera és perquè vull ser una màquina''". També és simbòlica l'afirmació de [[Richard Hamilton]] pel que fa al seu desig que l'art fos "''efímer, popular, barat, produït en sèrie, jove, enginyós''". Totes elles serien qualitats equivalents a les de la societat de consum.
Els orígens de l'art pop es troben en el [[dadaisme]]<ref name=guggenheimpop /> i la seva poca importància posada en l'objecte d'art final. No obstant això, l'art pop descarrega l'obra d'art tota la filosofia anti-art del Dadà i troba una via per a construir nous objectes a partir d'imatges preses de la vida quotidiana, igual que [[Marcel Duchamp]] havia fet amb
== L'art pop britànic ==
|