Josep Grau-Garriga

artista tèxtil català
(S'ha redirigit des de: Josep Grau i Garriga)

Josep Grau-Garriga (Sant Cugat del Vallès, 18 de febrer de 1929 - Angers, País del Loira, 29 d'agost de 2011)[1][2] fou un artista tèxtil català que conreà diverses tècniques: la pintura, el dibuix, el gravat, la pintura mural, l'escultura i sobretot el tapís. Va ser el director de l'Escola Catalana del Tapís i exposà les seves obres arreu del món, fet que el convertiren en l'artista santcugatenc més internacional.

Plantilla:Infotaula personaJosep Grau-Garriga

(1975) Modifica el valor a Wikidata
Biografia
Naixement18 febrer 1929 Modifica el valor a Wikidata
Sant Cugat del Vallès (Vallès Occidental) Modifica el valor a Wikidata
Mort29 agost 2011 Modifica el valor a Wikidata (82 anys)
Angers (França) Modifica el valor a Wikidata
SepulturaCementiri de Saint-Mathurin-sur-Loire 
Altres nomsGarriga, Josep Grau Modifica el valor a Wikidata
FormacióEscola de la Llotja
Escola de Belles Arts de Barcelona Modifica el valor a Wikidata
Es coneix perDirector de l'Escola Catalana del Tapís
Activitat
Ocupaciópintor, muralista, artista tèxtil, gravador Modifica el valor a Wikidata
Família
GermansTomàs Grau i Garriga Modifica el valor a Wikidata

Biografia

modifica

Nascut en el si d'una família pagesa que va passar les dificultats de la Guerra Civil i sobretot les de la postguerra, i que va viure, com tantes altres, la presó i l'exili. És en aquest ambient on Josep descobreix la seva vocació per l'art.

Joventut

modifica

Al començament dels anys quaranta descobreix i rep les primeres influències del que abans es denominava Museu d'Art de Catalunya, i els seus frescos i pintures romàniques i gòtiques. L'any 1943 s'integra en un estudi de publicitat i disseny on va poder canalitzar les seves inquietuds artístiques. Paral·lelament, es formarà com a artista primer a la Llotja i després a l'Escola de Belles Arts.

Als cinquanta comença a practicar la pintura mural de temàtica religiosa d'estil postcubista amb la qual obtindrà una repercussió especial, executant obres de la magnitud dels murals de l'ermita del Sant Crist de Llaceres (Sant Cugat del Vallès, 1956) o al santuari de Santa Maria de Paretdelgada (la Selva del Camp, 1959).

Casa Aymat

modifica

El 1956 l'empresari Miquel Samaranch el va a buscar per revitalitzar l'antiga Casa Aymat de Sant Cugat dedicada a la producció de catifes i tapissos. Samaranch li dona la responsabilitat de la direcció artística de l'empresa en el si de la qual es va organitzar un petit taller de tapís experimental.

Un any després (1957) l'empresa li paga el seu primer viatge d'estudis a França, on coneix de prop la tècnica del tapís medieval i contemporani, un art que ell s'encarregarà de revolucionar i que li atorgarà rellevància internacional. Coneix personalment al pintor i poeta francès Jean Lurçat, considerat un mestre de la tapisseria moderna i un dels referents d'aquesta renovació, amb qui, l'any següent, 1958, col·laboraria en el seu taller de Saint Céré, al departament d'Òlt.

Porta els coneixements tècnics i conceptuals adquirits a França i els aplica amb lleugeres diferències i aportacions autòctones. Així, Grau-Garriga, com a director artístic, i els seus deixebles de la casa Aymat posen les bases del que s'ha denominat l'Escola Catalana del Tapís. Ell va ser el teòric de tot el moviment que allà s'hi va generar. Durant quasi dues dècades, els artistes més destacats del moment hi varen participar i els nous conceptes sorgits del centre varen transformar l'art tèxtil tant nacionalment com internacionalment.

Primeres exposicions

modifica

El 1964 presenta la primera exposició individual de tapís del país a la sala Gaspar de Barcelona. L'any següent fa la seva primera sortida a l'exterior participant en la II Biennale Internationale de la Tapisserie Moderne de Lausana, amb la qual obtindrà un especial reconeixement públic.[3]

L'any 1969, l'Institute International of Education de Nova York li concedeix una beca que li permetrà instal·lar-se a Nova York durant un any i viatjar pels Estats Units, Mèxic i el Canadà.

Durant la dècada dels setanta compagina la seva feina amb un notable treball pedagògic, impartint diversos tallers i cursos.

Maduresa

modifica

Destaquen la retrospectiva que se li va dedicar el 1988 al Palau Robert, a Barcelona.

El 2004 la seva ciutat natal li fa un homenatge, l'«Any Grau-Garriga», que comprèn, entre altres activitats, una doble exposició de l'obra recent i una altra dedicada als seus orígens com a artista.

Des de l'any 2007, un tapís de l'artista presideix el vestíbul del nou ajuntament de Sant Cugat. El tapís està format per quatre peces vermelles i grogues elaborades amb materials diversos entre els quals hi destaquen els fils de coure de diferents gruixos que donen a l'obra un aspecte transparent.

Va morir a Angers el 29 d'agost de 2011, on hi passà els millors anys de la seva vida, concretament a Saint Mathurin sur Loire, amb la seva família.

L'any 2019, s'inaugura el Centre Grau-Garriga, el primer centre d'art tèxtil contemporani de tot el país. Cal Quitèria, a Sant Cugat és l'espai on se situa aquest nou equipament cultural que té com a objectiu difondre aquest sector artístic tan important gràcies a la destacada personalitat del santcugatenc Josep Grau-Garriga.[4]

Exposicions

modifica

Individuals:

  • 1964. Sala Gaspar. Barcelona
  • 1967. Sala d'Exposicions Direcció Gral. de Belles Arts. Madrid
  • 1968. Sala F. Domingo. Sao Paulo (Brasil)
  • 1968/1969/1970/1972/1975. Galeria La Demeure. París
  • 1970. The Córdoba Museum. Lincoln. Massachusetts. (EUA)
  • 1970. The Houston Fine Arts Museum. Houston. (EUA)
  • 1971/75. The Birmingham Museum of Fine Arts. Birmingham. (EUA)
  • 1971/73/74/77/83. Arras Gallery. Nova York (EUA)
  • 1972. Sala del Consell de les Valls. Andorra la Vella (Principat d'Andorra)
  • 1972. Galeria Antoñana. Caracas (Veneçuela)
  • 1973. Galeria René Metrás. Barcelona
  • 1973. Museu Tèxtil. Terrassa
  • 1973. Antic Hospital de la Santa Creu. Barcelona
  • 1974. Los Angeles Country Museum. Los Angeles. (EUA)
  • 1979. Galería Febo. Sant Cugat del Vallès
  • 1979. Galería Fucares. Almagro (Espanya)
  • 1981. Palau de la UNESCO. París
  • 1982/85. Claustres del Reial Monestir. Sant Cugat del Vallès
  • 1982. Cite de Carcassone. Carcassone (França)
  • 1987. Museu Rufino Tamayo. Mèxic D.F
  • 1988. Palau Robert. Barcelona
  • 1989. Museu Jean Lurçat. Angers (França)
  • 1990. Museu d'Història. Sabadell
  • 1990/96/99. Canals, Galeria d'Art. Sant Cugat
  • 1992. Centre Cultural Can Mulà. Mollet del Vallès
  • 1992. Galeria Punto. València
  • 1992. Centre Cultural Francesc d'Abidja. Abidja (Costa d'Ivori)
  • 1993. Temple Roma. Vic
  • 1999. Galeria Benassar. Madrid
  • 1999. Galeria Blanquerna. Madrid
  • 1999. Canals Galeria d'Art, Sant Cugat
  • 1999. Galerie Xavier Delannoy, La Garde-Freinet (Françe)
  • 2002. Abbaye de Ronceray i Musée Jean Lurçat d'Angers, Angers (França)
  • 2009. Abbaye de Saint-Florent-le-Vieil (França).
  • 2010. Musée des Beaux-Arts d'Angers, Cabinet d'arts graphiques, Angers (França)
  • 2015. Michel Soskine Inc., Madrid.
  • 2022-2023- MACBA.[5]

Col·lectives (selecció):

  • 1989. Pintura Catalana Contemporània. Itinerant. Uruguai i Brasil
  • 1989. Institut Francais. Barcelona
  • 1990. VIIIème Salon d'Art Contemporain. Bourg and Bresse (França)
  • 1990. Halle au Bleau. Saint Malo (França)
  • 1991. Comune di Vizenza. Vizenza
  • 1997. Espace Pignon. Lille (França)
  • 1998. Espace Mantero. Como (Itàlia)
  • 1999. Festival Estival. Trélazé
  • 1982/2000. Biennal Mostra d'Art Contemporani Català. Canals, Galeria d'Art. Sant Cugat. Itinerant.

Referències

modifica
  1. «Mor als 82 anys l'artista català Josep Grau-Garriga». 3cat24.cat, 29-08-2011. [Consulta: 30 agost 2011].
  2. «Es mor Josep Grau i Garriga, renovador internacional de l'art del tapís». Vilaweb.cat, 29-08-2011. [Consulta: 30 agost 2011].
  3. «Mor a Angers Josep Grau Garriga». Bonart [Girona], núm. 144, 10-2011, p.39. ISSN: 1885-4389.
  4. arnau. «El Centre Grau-Garriga de Sant Cugat | Visit Sant Cugat». [Consulta: 15 abril 2020].
  5. «Josep Grau-Garriga: Dialogue with Light | Exhibition | MACBA Museum of Contemporary Art of Barcelona» (en anglès). [Consulta: 13 gener 2023].

Enllaços externs

modifica